Propre ligne de vêtements. Comment lancer une marque de vêtements pour enfants

Texte: Irina Dubina

Lancez et maintenez votre propre marque de mode à flot en Russie- la tâche n'est pas facile. Premièrement, il n'existe pratiquement aucun établissement d'enseignement digne qui pourrait rivaliser avec ses homologues occidentaux respectés : l'éducation dans le domaine de la mode en tant que phénomène en est à ses balbutiements dans notre pays. Deuxièmement, entrer sur le marché et établir des ventes dans les magasins peut s'avérer problématique : la grande majorité des détaillants nationaux travaillent selon des conditions de vente, ce qui signifie que le créateur peut réaliser des bénéfices ou se retrouver sans rien.

Enfin, comme l'ont montré les histoires désagréables survenues avec les marques et Oh, My, les affaires en Russie sont encore souvent menées selon des schémas des années 1990 : rien ne garantit que votre marque ne finira pas entre les mains d'un partenaire commercial sans scrupules ou que un grand magasin de mode ne vous doit pas plus d'un million de roubles. Cependant, ces difficultés ne parviennent pas à refroidir les ardeurs de ceux qui souhaitent lancer leur propre marque de vêtements : de nouvelles marques de mode russes apparaissent chaque année avec une régularité enviable.

Si la renommée de Gosha Rubchinsky et de Vika Gazinskaya vous hante, nous vous dirons ce que vous devez faire pour fonder votre propre marque de créateurs et assurer son succès commercial. Nos règles ne sont pas universelles et n'offrent pas de garanties de succès à cent pour cent, mais elles vous aideront certainement à comprendre les choses de base.

Comprendre ce que vous voulez faire, pour qui et pourquoi

La première chose que vous devez décider si vous décidez de suivre la voie d'un créateur de mode est le concept de la future marque, son identité et en quoi elle différera des milliers d'analogues existants. "L'idée de fabriquer quelque chose comme ça est fondamentalement fausse", déclare Denis Erkhov, fondateur d'Items. - Avant de concevoir une collection et de réaliser un lookbook, vous devez répondre par vous-même à des questions importantes. Pour qui fais-tu ça ? Où peux-tu vendre ça ? Qui est votre client cible et existe-t-il réellement ? En fait, la préparation au lancement est le processus le plus difficile et le plus important. Sur la base des réponses reçues, vous pouvez déjà créer un produit et réaliser un lookbook. La stratégie doit être réfléchie dès les premières étapes.»

«La plupart de nos filles et garçons créent des collections simplement par désir de s'exprimer», explique Dasha Samkovich, créatrice et designer de la marque I AM Studio. - Mais si vous décidez de confectionner des vêtements qui seront portés, vous avez besoin que la collection soit compréhensible non seulement pour vous, mais aussi pour les personnes ayant leur propre vision de la mode. Décidez de vos objectifs : pour vous, votre propre marque n'est-elle qu'un outil d'épanouissement créatif dans lequel des investisseurs tiers peuvent investir, ou un projet d'entreprise à part entière ? Si vous décidez de créer un produit commercial, c'est-à-dire des vêtements pour personnes, il est important de comprendre qui est votre public cible, son âge, son statut social, sa situation financière - ce seront vos points de départ.

Constituez une équipe et trouvez une installation de production

Si vous envisagez sérieusement de développer votre propre marque et de ne pas vous contenter de vendre des robes cousues aux genoux via Instagram, vous ne pouvez aller nulle part sans personnel qualifié. Tout d’abord, il vous faudra trouver des personnes capables de coudre votre collection : coupeuses, couturières. Vous pouvez postuler auprès d’installations de production existantes qui collaborent avec des designers débutants, mais dans ce cas, vous n’aurez à attendre aucun retour de l’équipe.

« J'ai cousu mes premières collections dans des installations de production tierces : si vous collaborez avec eux deux fois par an pendant quelques mois pendant la préparation d'une collection saisonnière, ce format est souvent plus rentable », partage son expérience la créatrice Zhenya Kim. - Au fil du temps, j'ai commencé à recruter ma propre équipe : dans les mêmes secteurs j'ai recherché les personnes les plus compétentes et les ai attirées vers moi. Les avantages de ce type de travail sont nombreux : vous collaborez avec des personnes qui s'impliquent au maximum dans le processus, et il est dans leur intérêt de tout faire efficacement. D'un autre côté, cela peut être coûteux si vous n'avez pas de clients réguliers ou de magasins pour lesquels vous devez coudre des choses. »

"Si vous avez pour objectif de produire de grandes quantités de vêtements, vous avez besoin d'un atelier dit expérimental : un créateur, un tailleur et un responsable des commandes - c'est le minimum à partir duquel vous pouvez partir", explique Dasha Samkovich. - Un moyen plus simple est de contacter l'une des entreprises qui proposent le développement d'une collection à partir de zéro : vous leur apportez des croquis, du tissu, ils réalisent le dessin, vous venez pour les essayages, vous l'approuvez et recevez le produit fini. Parfois, ces entreprises aident même à organiser les tirages : il est aujourd'hui beaucoup plus facile pour un designer débutant de créer sa propre entreprise qu'il y a cinq ans.

"Il est important de comprendre que l'industrie de la mode est un jeu d'équipe, et les membres de l'équipe, un environnement professionnel et le soutien de merveilleux fans sont essentiels ici", explique la créatrice Lyudmila Norsoyan. - Et l'équipe, les partenaires et les clients - tout le monde doit être élevé avec soin et attention au fil des années, sans rester coincé au même endroit. L’émotion, l’attitude, la loyauté et la fiabilité font terriblement défaut dans le monde de la mode, et c’est la capacité à posséder ces qualités emphatiques qui permet de fidéliser des associés autour de vous.

Faire un bon lookbook

Vous disposez d'une collection prête à l'emploi, votre succès potentiel, l'étape suivante consiste à créer un lookbook présentable que vous pouvez envoyer à des publications imprimées ou en ligne et montrer aux acheteurs des magasins. Tout le monde n'accorde pas l'attention voulue à la préparation d'un lookbook, mais en vain - ce ne sont pas seulement des images, mais un outil de relations publiques : plus les images sont belles, plus il est probable qu'elles soient publiées. Dans le même temps, il ne faut pas oublier qu'un lookbook n'est pas la même chose qu'une campagne, c'est-à-dire que les photographies doivent présenter les vêtements de la manière la plus avantageuse et ne pas être seulement un exutoire créatif pour le créateur et son équipe.

« Il ne faut pas oublier qu’un lookbook de qualité est un lookbook compréhensible », explique Sveta Müller, fondatrice de l’agence Picls. - Si nous parlons de l'accessibilité des images, alors, évidemment, les acheteurs et les acheteurs doivent avant tout voir le vêtement, tous ses détails et la texture du tissu - nous devons donner un maximum d'informations sur l'article à une personne qui ne le sait pas encore. il le tient entre ses mains et n'a pas la possibilité de l'essayer. Un lookbook de haute qualité est essentiellement le même bon catalogue, mais avec un concept de prise de vue plus intéressant et, en règle générale, un nombre limité de photos. Tout ce dont vous avez besoin : un photographe techniquement talentueux qui sait comment travailler avec la lumière et un styliste talentueux qui ne mènera pas votre lookbook dans les sauvages de la créativité pendant la séance photo.

Lorsqu’on lui demande s’il vaut la peine d’économiser sur un lookbook, la réponse est probablement négative : après tout, c’est un investissement qui permettra de récupérer les coûts et d’amener la marque à un niveau élevé. «La principale erreur des jeunes marques est de photographier avec des amis», explique Müller. - D'accord, peut-être que cela fonctionne si vous êtes issu de l'industrie et que vos amis viennent de Condé Nast. Mais en général, il n'y a aucune option ici. Croyez-moi, car de nombreux clients de Picls sont venus nous voir juste après une telle expérience avec le cœur brisé et l'espoir d'un tournage normal. Vous pouvez économiser sur n'importe quoi : photographiez à la maison et à la lumière naturelle. Appelez un ami qui semble avoir un appareil photo, car il voyage beaucoup. Invitez une amie à devenir mannequin, qui se maquillera (comme elle le pense) et se coiffera elle-même. Vous vous amuserez et cacherez votre lookbook au fond de votre bureau. Après tout, les professionnels de l’industrie font cela pour une raison : ils savent comment le faire mieux que quiconque, et ils ne laisseront pas votre concept s’effondrer et feront tout à genoux. On peut parler longtemps d'un tel tournage, mais je vous conseille simplement de ne pas perdre votre temps.

Commencez à vendre des choses

Premièrement, il ne serait pas déplacé de dire qu’à l’ère du numérique, tous les systèmes éprouvés pour promouvoir son propre nom et vendre des vêtements cessent d’être absolument catégoriques. En fait, vous n'avez peut-être pas du tout pour objectif d'accéder aux plateformes de vente au détail existantes, mais créez simplement un compte Instagram distinct, qui sera à la fois votre outil de relations publiques et votre boutique en ligne.

Cependant, le fameux SMM n’est pas un impératif pour une jeune marque. De nombreux jeunes créateurs qui se sont déjà fait un nom consacrent encore beaucoup d'efforts et de temps à essayer de se vendre auprès des grandes marques multimarques et des concept stores. «Nous allons tout juste lancer notre propre boutique en ligne», déclare Zhenya Kim. - Premièrement, je n'en ressentais pas le besoin auparavant, et deuxièmement, dans un avenir proche, j'ai l'intention de collaborer régulièrement avec des artistes et d'autres jeunes créatifs et je souhaite vendre ces collections via mon site Internet. Dès le début, j’avais pour objectif d’atteindre les détaillants les plus cool, je n’ai jamais voulu vendre mes collections via Instagram, cela me semble imprésentable.

« Il n'existe pas de stratégie unique pour trouver le bon détaillant : cela dépend en grande partie du produit. Il peut même être conseillé à certaines marques de commencer à vendre via leur propre magasin et d'exclure les ventes en gros, conseille Denis Erkhov. - S'il est entendu que le produit doit être vendu par l'intermédiaire de détaillants, il est alors plus efficace de commencer à coopérer avec des projets plus porteurs d'image et d'étendre progressivement la distribution à travers des projets plus petits et plus simples. Si vous voyez un prospect dans les grands projets, recherchez les contacts des acheteurs ; dans les petits projets, la même personne est souvent le propriétaire, le directeur et l'acheteur. Recherchez des contacts personnels ; si cela ne fonctionne pas, rendez-vous au magasin et montrez-leur vos articles finis. Il est préférable de convenir d'un rendez-vous à l'avance en écrivant par email. Si vous n’avez pas reçu de réponse, ne vous inquiétez pas, la lettre a peut-être été perdue et vous devriez envoyer un rappel. "Ils ne vous ont pas laissé entrer, grimper par la fenêtre" - contactez une autre personne, mais vous ne devriez pas non plus vendre de manière trop agressive - personne n'aime ça !

Si vous le souhaitez, vous pouvez accéder à n'importe quel site - tout dépend de l'intérêt et du succès commercial potentiel du projet que vous êtes prêt à proposer. Comme le dit l'ancien chef du département des relations publiques du grand magasin Tsvetnoy, qui abrite de nombreuses marques russes de ZDDZ à Sorry, I'm Not, Pasha Bobrov, « l'équipe du grand magasin examine toujours attentivement toutes les nouvelles collections, en prêtant attention à la qualité. et la pertinence. L'assortiment du grand magasin est souvent reconstitué avec des articles de marques russes, aussi bien celles dont les noms sont déjà connus que celles qui sont jeunes. De nombreuses nouvelles marques russes entrent elles-mêmes dans les grands magasins, envoyant des lookbooks et des échantillons pour examen.

Lorsque vous vous impliquez dans une coopération avec des magasins tiers, préparez-vous au fait que vous devrez faire face à des conditions qui ne vous sont pas toujours favorables : les détaillants ont généralement une conversation particulière avec les jeunes créateurs et les petites marques. . « Plus le magasin est frais, plus les conditions sont mauvaises, mais la présence dans les grands magasins est extrêmement importante pour toute marque », explique Denis Erkhov. - Si nous parlons du marché étranger, alors les magasins rachètent principalement des choses, c'est pourquoi de nombreux créateurs rêvent du marché étranger. En Russie, de tels cas sont rares, mais là encore, tout dépend du produit. Plus le produit est cool, plus grandes sont les chances de faire respecter vos conditions, surtout dans les cas où le magasin lui-même s'adresse à la marque.

La grande majorité des magasins en Russie travaillent avec de jeunes marques sur une base commerciale - cela signifie que le créateur donne ses articles sans garantie et que le magasin le paie lors de la vente des articles, généralement à la fin de chaque mois. Pour beaucoup, cette option de coopération ne semble pas la plus avantageuse : si pour une raison quelconque le magasin n'a pas pu vendre la collection avant la fin de la saison, le créateur la récupère simplement entre ses mains.

« En fait, la mise en œuvre s'avère souvent plus rentable pour les deux parties », explique Denis. - Tout d'abord, le balisage (majoration sur le coût - NDLR) dans les relations de vente, il est toujours plus élevé que dans les relations de rachat, ce qui signifie que la marque reçoit plus d'argent. Deuxièmement, en cas de bonnes ventes, il est presque toujours possible de re-trier le produit, c'est-à-dire d'ajouter ce qui a déjà été vendu, ou des modèles supplémentaires. En règle générale, pendant les soldes, les commandes sont de plus en plus importantes. En cas de rachat, les magasins retrient rarement, et même s'ils vendent tout, ils attendront la saison prochaine, donc théoriquement, selon les conditions de vente, on peut vendre beaucoup plus, si possible. Il est important, avant d'accepter de coopérer avec un magasin en particulier, de lire le contrat et de demander à d'autres designers qui ont déjà collaboré à ce projet, car, malheureusement, il existe de nombreux magasins sans scrupules sur le marché qui ne paient souvent pas les designers. ils sont dus pour les marchandises vendues.

Photos : J.Kim, KM20, je suis Studio, More, Braventru

expliqué comment créer votre propre marque de vêtements en Russie. Look At Me publie une transcription de la master class.

L’industrie nationale de la mode est en disgrâce. Les gens aiment en parler, ils organisent des tables rondes et en discutent, mais en réalité il ne se passe pas grand-chose. Il existe même un mythe selon lequel cela n’est ni intéressant ni rentable. Nous aimerions dissiper ce mythe : faire cela est non seulement intéressant et rentable, mais vous pouvez le faire sans empiéter sur votre propre sens du style et de vos goûts.

L'industrie de la mode comprend la production, la presse et les magasins. La fabrication comprend la conception, la production de tissus, la confection et la production d'accessoires. L’industrie ne peut pas non plus exister sans la presse, car les gens ont besoin de vous connaître. Et sans magasins non plus, car les ventes sont l'essentiel.

Chaque entreprise a un concept. Auparavant, nous pensions que c'était une chose stupide, mais ensuite nous avons réalisé à quoi cela servait. Il est nécessaire que chaque collaborateur comprenne ce qu’il fait et pourquoi. Nous nous sommes donc assis et avons écrit en quoi consiste notre marque Oh, my et ce que nous voulons faire. Et nous voulons créer en Russie une marque de tricots bon marché qui corresponde à tous égards au niveau d'une marque européenne stable. Et ciblez-le non seulement sur le marché russe, mais rendez-le reconnaissable et commercialisable dans l’ensemble de la communauté mondiale de la mode.

Vous devez comprendre s’il existe une niche sur le marché pour vous. La Russie, d'une part, regorge de luxe et, d'autre part, il existe un grand nombre de chaînes de vente au détail où l'on trouve rarement quelque chose d'intéressant. Et entre eux il y a le vide. Bien sûr, il existe de bonnes marques de vêtements de marque non triviaux et en même temps bon marché que chacun de nous peut acheter. Mais ces marques ne sont pas si nombreuses qu’elles forment une quelconque tendance. Nous avons réalisé qu’il y avait un trou dans le marché et nous pourrions très bien commencer à le combler.

Il est très important d’avoir une confiance aveugle en soi. Car en plus de certains aspects objectifs de l'entreprise et du travail, il y a de la magie lorsque tout semble grandir tout seul. Mais le volet business est également très important ; sans calcul, rien ne fonctionnera. Ce que nous cousons devra être vendu pour pouvoir le recoudre et peut-être même gagner de l'argent.

Disons que nous voulons lancer une marque de vêtements d'ici septembre. Nous avons trois mois pendant lesquels, n'ayant qu'un certain montant d'argent, nous pouvons tout à fait y arriver. Le planning est divisé en étapes de travail. Chaque étape mène à son tour à un processus étape par étape sur la voie de la réalisation des choses.

Pour commencer, nous avons simplement surfé sur Internet et collecté des photos qui nous plaisaient. Nous avons bien compris que nous voulions fabriquer des tricots de qualité et pas chers. Il y a American Apparel, il y a H&M, il y a plein d’autres choses, mais nous n’avons pas notre propre marque. Après avoir collecté de nombreuses photos, nous avons décidé quel genre de choses nous voulions réaliser. Nous avions plusieurs catégories d'articles : T-shirts, T-shirts, manches longues, cols roulés et sweats à capuche.

Vous devez vous prononcer sur les modèles avant le 6 juin. Jusqu'au 11 juin - dessinez des croquis. En même temps, vous devez rechercher un designer qui fera tout cela pour vous, car vous ne savez pas concevoir. Le designer est un professionnel et il finira par comprendre ce que vous voulez. Le processus de conception, si la collection est petite et que les pièces sont plus ou moins similaires (par exemple, 10 robes simples), prend un mois. Un designer peut être embauché en externe ou intégré au personnel.

En parallèle, il faut rechercher du tissu et des accessoires. Il n'y a nulle part où acheter du tissu en Russie. Et de bons équipements aussi - pour que ce soit bon marché. Nous avons des magasins, nous avons des entrepôts, mais ce qui y est vendu est cher et n'est pas de la meilleure qualité. C'est pourquoi nous commandons du tissu dans les pays baltes, qui finit par être moins cher que de l'acheter ici. Trouver tout cela n'est pas difficile si vous disposez de Google et Yandex. Vous trouvez un fournisseur, il vous envoie des échantillons, et après avoir visité nos magasins et entrepôts, vous comprenez ce que vous voulez. Vous pouvez acheter un T-shirt, le leur envoyer et dire : je veux ce tissu, ces propriétés, cette composition. Il faut également tenir compte des coutumes. En hiver, le tissu nous a pris deux mois et demi. Mais si vous faites tout correctement et trouvez un bon intermédiaire, cela ne durera pas longtemps. Il vaut mieux ne pas le faire vous-même.

En même temps, nous devons rechercher la production. Nous n'avons pas de production de haute technologie dans notre pays, mais il existe de nombreuses possibilités de coudre un t-shirt en toile. Cela ne vaut pas la peine de faire ça à Saint-Pétersbourg, c'est cher. Mais cela peut être fait dans la région de Léningrad, où une couturière ne gagne pas 20 000 roubles, mais 10 000 roubles, et le coût de l'article est très bas. La production peut également être trouvée sur Internet. Vous êtes maintenant prêt à envoyer les modèles développés en production.

A cette époque, le travail avec la presse commence. Même si vous ne savez pas encore exactement quel type de traitement sera réservé aux manches et au col du T-shirt, vous devriez déjà comprendre exactement qui est votre public et dans quels magazines vous souhaitez voir des informations sur vous-même. Vous devez garder à l'esprit qu'en moyenne une salle est louée en un mois, et si vous souhaitez vous lancer dans une publication imprimée, vous devez alors envoyer un communiqué de presse environ deux mois à l'avance auquel les journalistes prêteront attention, et un séance photo pour qu'ils comprennent ce qu'on leur propose d'écrire. Au cours de ce mois, vous devez déjà bien comprendre de quel type de tissu vous disposez, vous prenez 10 mètres de ce tissu, cousez les modèles que vous avez développés à partir de celui-ci et les retirez. Vous obtenez de belles photos de choses avant de les avoir réellement. Et dans deux mois, pendant que les magazines sont tapés, vous avez déjà quelque chose à leur envoyer et quoi leur dire.

Communiqué de presse. Le principal problème de la plupart des communiqués de presse est qu'au lieu d'informations spécifiques, les journalistes doivent lire quelle belle tenue de vol vous porterez en vous promenant dans la ville. Et le journaliste a 50 messages de ce type dans sa boîte aux lettres, alors il les ouvre et les ferme immédiatement. Écrivez-le tel quel : vous représentez telle ou telle marque, c'est intéressant à cause de telle ou telle. Vous méritez qu’on y prête attention car c’est beau et en même temps bon marché. Ou alors personne ne l'a fait avant vous. Vous trouverez les adresses des journalistes si vous vous rendez au kiosque et achetez les magazines qui vous intéressent. Écrivez une lettre distincte à chaque journaliste. Nous avons écrit en masse et avons reçu une réponse « non » en masse. Et surtout : un bon communiqué de presse coûte autant qu’un mauvais, et un bon tournage coûte autant qu’un mauvais. Nous devons garder cela à l'esprit.

Lorsque les choses sont prêtes, elles doivent être envoyées au magasin. Pour ce faire, vous devez également ajouter votre majoration au coût de l'article. C’est ce qu’on appelle la valeur ajoutée. Voici, par exemple, une robe : si vous ajoutez 100 % à son coût et que le magasin y ajoute 100 % supplémentaires, cela coûtera 1 500 roubles. Mais votre robe est tellement cool qu'elle se vendra 3 000 roubles. Vous pouvez donc en ajouter davantage. La valeur ajoutée n'a pas de coefficient clair. Mais au début, vous devez en ajouter davantage, car en cours de route, vous aurez encore beaucoup d'erreurs, d'erreurs, de retards, et tout cela coûtera de l'argent. Et même si votre chiffre d’affaires est faible, ces erreurs doivent être assurées.

Utilisez Internet. Ne pensez pas au spectacle, cela ne vous apportera aucun résultat, puisque nous n’avons pas d’industrie. Mais si vous créez un beau site Web, l’effet sera bien plus important.

Proposez des projets spéciaux. Souvent, une publication imprimée n'est pas intéressée à publier des informations sur lesquelles 150 commentaires ont été écrits sur Look At Me il y a deux mois. Par conséquent, vous pouvez proposer toutes sortes de choses intéressantes - par exemple, une collection limitée dont vous ne parlerez à personne, à l'exception des éditeurs de publications imprimées.

Profitez de toutes les fonctionnalités gratuites. La publication est un outil de vente. Quand est née la marque Oh, my chic! , ils ont écrit une page entière à ce sujet dans Afisha, et tout le monde est venu nous voir et nous a demandé : « Combien avez-vous payé ? Croyez-le ou non, il n’existe pas de paiement pour la publication d’un bon magazine. De belles vidéos et photos peuvent également être prises gratuitement, et il n’y a rien de honteux à cela.

Aidez le magasin. Vous êtes partenaire du magasin ; il souhaite vous vendre et gagner de l'argent grâce à vous. Par conséquent, imprimez la liste de prix, préparez de beaux lookbooks, cela vous coûtera 5 000 roubles, mais ce sera un outil qui vous aidera à mieux vendre. Un lookbook est une chose banale, bien photographiée sur fond blanc, avec des articles, une composition, des couleurs et des tailles étiquetés.

Pensez à l'endroit où vous irez ensuite. Si vous avez dépensé votre argent sur le projet initial, vous pourrez alors trouver un investisseur qui vous permettra de franchir une nouvelle étape. Vous aurez déjà de quoi lui apporter.

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En ouvrant une marque, un entrepreneur ne brevette pas seulement le logo de son entreprise, son slogan et les caractéristiques de ses produits.

Une marque, c'est quelque chose de plus : toutes les émotions, associations, sentiments des clients associés à un produit ou un service, des avis positifs et négatifs, des consommateurs satisfaits et déçus.

Comment ouvrir sa propre marque de vêtements ?

C’est la question à laquelle répondra cet article.

Vous apprendrez toutes les subtilités du processus de création d'une nouvelle marque, comment trouver un nom de marque et enregistrerez votre création auprès de Rospatent.

Comment trouver un nom de marque ?

Le développement d’une marque commence par la tâche de trouver un nom de marque.

Le consommateur n'évalue pas seulement la conception graphique du logo de l'entreprise.

Il s'intéresse également au contenu sémantique contenu dans le titre.

Un entrepreneur doit être créatif.

Le nom de la marque se reflète dans le succès de toutes les opérations marketing !

Comment trouver un nom unique pour une marque ?

« Dans tout projet, le facteur le plus important est la foi dans la réussite. Sans foi, le succès est impossible.
William James

Pensez à ce qui sera spécial dans le produit fabriqué, déterminez les avantages concurrentiels du produit.

Rappelons encore que le public cible est constitué de jeunes qui achètent absolument tout sur Internet.

En suivant ces étapes marketing, vos vêtements deviendront très vite un leader du marché.

La vidéo suivante raconte comment une jeune fille a créé sa propre marque de vêtements.

Regardez et laissez-vous inspirer :

Combien d'argent faut-il pour ouvrir sa propre marque de vêtements ?

Passons aux calculs secs et précis.

L'entrepreneuriat, sous quelque forme que ce soit, ne tolère pas les erreurs financières.

Pour faciliter les opérations arithmétiques, prenons comme exemple la production mensuelle d'un lot de 1 000 unités de produit par votre entreprise.

Le coût de production d'une unité est de 450 roubles. (tissu + couture), prix de vente – 700 roubles.

Commençons par calculer l'investissement initial en production :

Investissement mensuel :

Le revenu mensuel provenant de la vente de vêtements de marque s'élèvera à 700 000 roubles.

Instructions

Décidez exactement de ce que vous allez publier. Plus la niche est étroite, plus il est facile de promouvoir votre future marque. Par exemple, confectionner des robes de mariée luxueuses ou des costumes classiques pour hommes bon marché est plus rentable que de simples vêtements pour femmes ou pour hommes.

Évaluez les offres sur le marché - il peut y avoir des lacunes. Ne créez pas de produit pour vous-même – pensez à ce qui sera demandé par le public. Veuillez noter qu'il ne sera probablement pas possible de répéter le succès d'un entrepreneur qui exploite déjà une idée originale. Trouvez votre propre touche.

Rédigez un plan détaillé de promotion commerciale. Déterminez le nombre de collections que vous produirez, les matériaux avec lesquels vous travaillerez et le nombre d’employés dont vous aurez besoin. Obtenez des permis et enregistrez votre marque.

Trouvez un investisseur. Production vêtements nécessite des injections financières constantes, et si les circonstances sont favorables, vous ne devriez compter sur le retour sur investissement de l'entreprise que dans un an ou deux. Après avoir sélectionné un investisseur, concluez avec lui un accord qui doit être vérifié par un avocat. Ne vous limitez pas à un accord verbal : si un désaccord survient, des documents correctement rédigés aideront à le résoudre.

Si vous démarrez une entreprise avec un partenaire, signez avec lui un accord qui définira les droits et les responsabilités de tous les participants de l'entreprise. Indiquez clairement les règles de répartition des bénéfices, la responsabilité des erreurs et d'autres points importants.

Ne vous précipitez pas pour louer un bureau, c’est une dépense supplémentaire. Les couturières et les coupeurs peuvent travailler à domicile, et il est également plus pratique pour les gestionnaires de contrôler le processus depuis leur bureau à domicile. Mener des rencontres avec des acheteurs et fournisseurs potentiels sur leur territoire.

Conclure des accords avec les fournisseurs de tissus et d'accessoires. Ne vous limitez pas à un seul partenaire, même fiable. Étudiez constamment le marché à la recherche de nouvelles offres plus intéressantes et plus rentables.

Contrôler étroitement le processus de production. Le problème de nombreux entrepreneurs débutants est la qualité instable et la perturbation des livraisons convenues à l'avance. Assurez-vous que les modèles de la nouvelle collection sont toujours disponibles à la commande dans la quantité requise.

Beaucoup de gens rêvent d'une belle vie avec un logement confortable, une bonne voiture, des vacances dans des stations balnéaires chères et leur propre entreprise, qui travaillerait pour réaliser nos désirs. Comment démarrer une entreprise à partir de zéro ?

Instructions

Commencez à démarrer une entreprise en recherchant une idée d’entreprise. Une bonne idée commerciale est le point fondamental pour organiser une entreprise prospère. Vous pouvez le créer vous-même ou le copier à partir d'une entreprise en développement avec succès. L'essentiel est que l'idée d'entreprise réponde à la question : quel besoin des clients allez-vous satisfaire pour qu'ils vous paient de l'argent ? De plus, vous devez être en mesure de satisfaire ce besoin mieux que vos concurrents. Si vous ne pouvez pas répondre vous-même à cette question, il est préférable de ne pas créer votre propre entreprise. Il sera voué à l'échec.

Trouvez des investissements pour démarrer une entreprise. Trouver des fonds est une partie intégrante et la plus difficile du démarrage d’une entreprise. Afin de rechercher des investissements, vous aurez besoin d'un business plan, c'est-à-dire une description de votre idée d'entreprise et de sa justification, appuyée par . Sans cela, il est peu probable qu’ils vous parlent. Pour élaborer un business plan compétent, vous pouvez contacter des spécialistes qualifiés ou essayer de le rédiger vous-même, après avoir étudié au préalable la littérature pertinente.

Commencez à rechercher des investissements pour démarrer votre entreprise. Vous pouvez contacter l’une des banques pour obtenir un prêt ou tenter de trouver des investisseurs privés. Rappelons également que depuis peu l'État aide au développement de... Participez à un concours de plans d'affaires et recevez un prêt sans intérêt ou une somme d'argent non remboursable pour financer votre entreprise.

Calculez correctement le personnel et sa rémunération. N'oubliez pas que vous êtes le propriétaire de l'entreprise et son PDG à temps partiel. Vous devez percevoir les revenus de votre entreprise et résoudre les problèmes liés à son développement, et les activités actuelles doivent être menées par le directeur exécutif avec le personnel que vous avez recruté. Par conséquent, la première personne que vous devriez embaucher est le PDG. Ensuite, trouvez une personne appropriée qui sera responsable des flux financiers et de la caisse de votre organisation. Au stade initial du développement de l'entreprise, il n'est pas nécessaire d'embaucher un spécialiste coûteux. Externaliser les fonctions comptables. Cela vous fera gagner du temps et du budget. Après avoir pourvu les postes clés avec des employés correctement sélectionnés, complétez le personnel de votre organisation en fonction des objectifs poursuivis et de la disponibilité de fonds libres.

Gérez votre entreprise à travers des réunions que vous pouvez organiser plusieurs fois par semaine. N'oubliez pas que la durée du rendez-vous ne doit pas dépasser 1 heure.

Veuillez noter

Créer une entreprise : comment se préparer. L'expérience mondiale de l'entrepreneuriat réussi est assez vaste et son analyse nous permet d'identifier un algorithme approximatif pour réussir le lancement d'une entreprise. Nous ne parlons pas de grandes entreprises, pour lesquelles les fusions et acquisitions vertigineuses et la formation habituelle de filiales sont plus pertinentes.

Conseils utiles

Calculer un business plan de base pour quelques pages A4 ? Pour eux, ce n’est pas plus facile que d’aller sur la lune. Soit dit en passant, s'ils démarrent une entreprise, ils effectueront la gestion financière actuelle de la même manière. Autrement dit, pas question. Il vaut mieux investir quelques millions dans une entreprise stupide et en souffrir pendant 5 ans. C’est plus facile que de confier votre idée d’entreprise à quelqu’un avant même de lancer l’entreprise et de commencer à investir.

Vous avez décidé d'ouvrir le vôtre ? production et assurez-vous que cela fonctionne comme une horloge. Comment un entrepreneur novice peut-il organiser et lancer production?

Instructions

Découvrez quels groupes de produits sont les plus demandés et par qui. Surveillez ce que vous allez faire. Développer une entreprise (autonome ou avec l'aide de spécialistes). Décrivez le processus de production, fournissez une description complète du produit et les calculs des coûts et des revenus. Si vous souhaitez attirer des investisseurs, joignez à votre business plan un échéancier pour atteindre le seuil de rentabilité et un échéancier de remboursement des prêts.

Enregistrez une personne morale auprès de l'administration fiscale. Obtenez un extrait du Registre d'État unifié des entités juridiques et des codes Roskomstat. Ouvrez un correspondant et un compte bancaire courant. Trouvez un nom pour votre entreprise et enregistrez-le auprès de Rospatent.

Trouvez un local pour votre production en conformité avec le processus technologique. Vérifiez toutes les communications et, si nécessaire, réinstallez-les ou convertissez-les. Rénover les locaux. Invitez des représentants de la surveillance sanitaire et incendie, obtenez des conclusions positives. Conclure une convention d'évacuation des déchets et d'assainissement des locaux.

Achetez tout l'équipement nécessaire, de préférence auprès des fabricants. Conclure des accords pour son service. Lors du choix de l'équipement, vous aurez également besoin d'avis d'experts selon lesquels la technologie que vous choisirez répondra à toutes les exigences d'organisation de la production.

Achetez des matières premières. Conclure des accords pour ses fournitures ultérieures. Commencez également à établir des canaux de distribution. Embauchez du personnel qualifié. Libérez un lot d’essai de produits. Recevez tous les certificats de qualité et de conformité (si vous ouvrez un restaurant production).

Parmi la grande variété de marques de vêtements de créateurs modernes, il existe un leader incontesté dont les produits sont les plus populaires au monde. Il s'agit de la maison de couture italienne & Gabbana, qui a conquis les fashionistas et les fashionistas avec leur dévouement et leur amour éternel pour les articles et accessoires de la marque D&G.

Histoire de la maison

Les fondateurs de la marque Dolce & Gabbana sont les créateurs de mode italiens Domenico Dolce et Stefano Gabbana, qui se sont rencontrés dans les années 80. Domenico est venu chercher un emploi dans l'atelier de Stefano, à la suite de quoi, deux ans plus tard, ils ont uni leurs forces en ouvrant un studio proposant des consultations dans le domaine de la mode. Initialement, les créateurs de mode travaillaient sous leur propre nom, mais afin d'économiser de l'argent, ils ont créé une marque unique, sous laquelle la maison de couture Dolce & Gabbana a ensuite été ouverte.

Le défilé de la première collection de créateurs de mode a eu lieu à la fin de la Fashion Week de Milan, en octobre 1985.

Les réalisations de Domenico Dolce et Stefano Gabbana dans le domaine de la mode sont nombreuses, mais les plus significatives d'entre elles sont considérées : la transformation des robes noires des créateurs de mode en tenues méga-sexy, l'introduction dans la mode de robes déchirées effilochées, fines des tailles et des hauts qui ressortent sous la veste, ainsi que la transformation d'un simple soutien-gorge en un accessoire de lingerie chic. C'est la maison Dolce & Gabbana qui est devenue la pionnière des robes transparentes et des bas en dentelle exquise.

Popularité de Dolce & Gabbana

Aujourd'hui, Dolce & Gabbana est considérée comme la marque la plus célèbre, rapportant des millions de bénéfices à Domenico et Stefano. Cependant, les créateurs de mode ont également appris le côté sombre d'une telle popularité : ils perdent chaque année des millions de dollars en contrefaçons, créées en énormes quantités par diverses entreprises clandestines à travers le monde. Cependant, cela n'affecte pas la demande de produits de marque de créateurs de mode qui, en plus des vêtements, produisent également des chaussures, divers accessoires et leur propre ligne de parfums.

La première collection masculine de la maison Dolce & Gabbana a immédiatement reçu le prestigieux Woolmark Award.

La vraie popularité est venue à Domenico Dolce et Stefano Gabbana grâce à l'icône pop Madonna, venue au Festival de Cannes dans un luxueux corset de créateurs de mode. Puis six cent cinquante magasins européens, américains et australiens ont acheté leur collection de robes longues noires à capuche et sans manches, ce qui a considérablement renforcé la position de la maison sur le marché de la mode. Le succès final de la marque a été assuré par l'apparition de clients célèbres tels que Dolce & Gabbana, tels que Woody Harrelson, Sting, Beyoncé, Kylie Minogue, Mary J. Blige, Missy Elliott et bien d'autres célébrités hollywoodiennes.

Vidéo sur le sujet

La fleuristerie est une activité amusante et créative. Même un fleuriste novice peut décorer l'intérieur d'une pièce en créant un collage ou une composition de table.

Instructions

La fleuristerie créative est une approche non standard de la création d'objets ordinaires. Un fleuriste débutant peut facilement créer un collage simple mais très original. Afin de réaliser un tel collage, vous aurez besoin d'une base. Fabriquez-le à partir d'une boîte en carton inutile. Découpez un carré rectangulaire avec un trou à l'intérieur. C'est bien de le faire avec un couteau de papeterie bien aiguisé. La base est prête.

Enveloppez ensuite la pièce avec du papier décoratif. Faites cela pour que la couleur du carton ne ressorte pas à l'avenir. Prenez ensuite du raphia d'une couleur et enroulez-le autour du cadre en appliquant périodiquement de la colle. Portez une attention particulière aux coins.

La base du collage floral est créée. Préparez maintenant le matériel floral. Compte tenu de la couleur verte du cadre, vous pouvez choisir des fleurs dans n'importe quelle palette de couleurs. Choisissez quelques couleurs de bonne qualité. Remplissez l'espace avec eux et fixez-le avec de la colle. Pour le travail, il est préférable d'utiliser un pistolet à colle. Il collera solidement les fleurs à la base.

Il est intéressant de savoir que Kardashian, 31 ans, recherche plusieurs marques pour distribuer la ligne denim auprès de ses abonnés Instagram. Elle déclare elle-même : « Nous sommes tous bons, quels que soient notre silhouette et notre héritage. Nos figures sont très différentes, mais nous recherchons tous la perfection. Ces vêtements mettront en valeur tous vos avantages et cacheront vos défauts. Certains l'appellent la "nouvelle silhouette", mais je pense juste au corps qu'on vous a donné."

Le casting est réservé à ceux qui vivent aux États-Unis, ainsi qu'à ceux qui souhaitent devenir le « visage » de ce projet. Ces filles auront l'opportunité non seulement de travailler avec Chloé, mais également de faire partie du processus de conception global, en aidant les designers à créer la meilleure paire de jeans. Pour être pris en considération pour le projet, vous devez être âgé de plus de 18 ans, fournir une photographie en pied et remplir un formulaire de candidature. Si le projet vous intéresse beaucoup et que vous aimez la mode, mais que vous n’en avez pas du tout l’apparence, ne désespérez pas ! Vous pourriez être considéré pour un travail dans les coulisses, ce qui vous permettra d'apprendre de nouveaux secrets de mode et de design.

La mondaine a définitivement choisi le bon moment pour lancer sa marque de denim car nous savons tous à quel point elle est tendance, surtout cette année. Les filles et les femmes à la silhouette atypique peuvent désormais s'offrir des vestes cool, des jeans déchirés, des mini-jupes et des jupes longues confectionnées dans un denim époustouflant. Après tout, lorsqu’il s’agit de trouver le jean parfait, beaucoup sont encore confrontés à certaines difficultés pour trouver un modèle à la fois confortable et tendance. Espérons que les créations en denim de Chloé combleront véritablement cette lacune dans l'industrie de la mode, ce qui permettra à son style personnel et sexy d'être imprégné pour toujours des dernières tendances de la mode.

Bien que ce ne soit pas réellement la première incursion de Khloe dans l'industrie de la mode denim (quelqu'un se souvient-il encore de la collection Kardashian que Khloe a créée avec ses sœurs ?), sa nouvelle ligne de denim semble être tout autre chose. Des publications positives sur Instagram à la couverture médiatique de Khloe, tout confirme que Khloe est prête à faire quelque chose par elle-même qui n'a rien à voir avec les affaires de ses sœurs.

Le marché des vêtements de marque fabriqués en Russie se renouvelle chaque saison avec de nouvelles marques, sans atteindre le point de saturation et sans créer d'environnement concurrentiel. Les trois quarts des acteurs quittent le créneau après la première année de travail, manquant de ressources, de compétences pratiques et souvent d'inspiration pour maintenir à flot une entreprise énergivore mais aux faibles revenus. Comment ouvrir votre propre marque de vêtements, lancer vos premières collections et réaliser des bénéfices est décrit étape par étape dans ces instructions.

1. Etude de marché et profil d'acheteur

La principale erreur des propriétaires novices d'une marque de vêtements est une mauvaise compréhension de la structure du marché et des besoins des clients. Cela conduit à des tentatives de couvrir plusieurs directions à la fois, de concurrencer les chaînes de magasins mondiales ou, à l'inverse, de créer un produit avec une orientation très étroite, ce qui ne permet pas d'élargir la gamme. La recherche marketing au stade initial de la création d'une entreprise permettra de dresser un portrait de l'acheteur, d'évaluer le niveau de concurrence et de définir les caractéristiques de niche qui contribueront à rendre la marque unique.

Si le montant du capital initial ne permet pas de passer une commande d'analyse de marché auprès d'une agence spéciale (coût moyen de 30 000 à 60 000 roubles), la recherche est alors effectuée par l'entrepreneur. A ce stade, vous devez :

• estimer la géographie des ventes et le nombre approximatif d'acheteurs ;
• déterminer l'âge moyen, les revenus, les habitudes d'achat des clients potentiels ;
• identifier les besoins que le marché n'est pas en mesure de satisfaire et les raisons (inefficacité économique, faible demande, complexité de mise en œuvre) ;
• dresser une liste de concurrents et rechercher la gamme, la qualité, les prix, la politique de fidélité, les avis ;
• découvrez les faiblesses de la structure de niche existante et faites-en vos principales forces.

Les principaux avantages des marques locales par rapport aux marques de chaîne sont un design inhabituel, une construction unique, des tissus rares et un contrôle qualité de chaque produit. Vous ne devriez pas essayer de rivaliser avec les géants de l'industrie en termes de prix, de rapidité de réponse aux tendances de la mode, de couverture des campagnes publicitaires - ces indicateurs ont tendance à s'améliorer avec l'augmentation de la demande du produit, sans dépenses particulières de la part de l'entrepreneur.

2. Formation du concept et développement du logo

Après avoir analysé les informations sur qui sera l'acheteur de vêtements et dans quelles conditions, il est nécessaire de commencer à formuler un concept de marque. Cette étape est nécessaire au bon positionnement de l'entreprise sur le marché, et donc pour mieux répondre à la demande de niche. Le processus de description d’un concept s’apparente à une étude de marché. Dans ce cas, seul l'objet de l'analyse est l'entreprise nouvellement créée, et non le client ou le concurrent. Cinq questions auxquelles il faut répondre à ce stade :

1. Quels types de vêtements produisons-nous et pour qui ?
2. Quels sont les valeurs et principes fondamentaux de l’entreprise ?
3. À quels besoins supplémentaires les vêtements de la marque répondent-ils ? (en prestige, facilité d'achat, respect de l'environnement des matériaux, etc.)
4. Quel est le principal avantage par rapport à vos concurrents ?
5. Qu’est-ce qui fera d’un acheteur un client fidèle ?

Toutes les décisions prises dans le processus de création d'une marque doivent s'inscrire dans le concept décrit. Cela concerne tout d'abord le nom, le logo et le style de conception des supports imprimés (lookbooks, étiquettes, étiquettes, stands). A défaut de compétences en programmes graphiques et en vision du design, la création d'un concept visuel de marque est confiée à une agence ou à un artiste indépendant. Entre la date de conclusion du contrat et la réception du produit graphique fini, il s'écoule en moyenne environ 1 mois, coûtant - à partir de 20 000 roubles.

3. Enregistrement des entreprises et protection des marques

Pour le travail officiel et la conclusion de contrats, il est nécessaire d'enregistrer un entrepreneur individuel ou une SARL s'il y a plusieurs fondateurs. Lorsque vous remplissez le formulaire d'inscription, vous devez indiquer OKVED-2 dans la liste suivante :

14	Fabrication de vêtements
14.11	Production de vêtements en cuir
14.12	Production de vêtements de travail
14.13	Production d'autres vêtements d'extérieur
14.14	Production de sous-vêtements
14.19	Production d'autres vêtements et accessoires vestimentaires
14.20	Production de produits en fourrure
14.31	Production de bonneterie tricotée et tricotée
14.39	Production d'autres produits tricotés et tricotés
46	Commerce de gros
46.42	Commerce de gros de vêtements et de chaussures
47	Commerce de détail, à l'exception du commerce d'automobiles et de motocycles
47.91	Commerce de détail par correspondance ou via le réseau d'information et de communication Internet

Parallèlement, vous devez introduire une demande d'application du régime fiscal simplifié. Puisqu'il y aura des coûts officiels pour l'achat de matériaux et la rémunération des travailleurs, le système fiscal simplifié « Revenus moins dépenses » de 15 % semble être le plus rentable. Parfois, il est plus efficace d'utiliser le système des brevets pour le type d'activité « Réparation et couture de vêtements, d'articles en fourrure et en cuir, de chapeaux et de produits textiles de mercerie, réparation, couture et tricotage de produits tricotés ». Le choix d'une option spécifique dépend de la région d'immatriculation de la personne morale et du nombre d'employés.

Le nom direct d'une marque de vêtements n'a peut-être rien à voir avec le nom d'un entrepreneur individuel ou le nom d'une SARL, mais au même stade, vous pouvez également enregistrer une marque auprès de l'Office des brevets. Une marque enregistrée offre des avantages sous la forme d'une protection contre la copie par les concurrents, d'une publicité gratuite dans les médias et de la possibilité de lancer une franchise.

L'auto-enregistrement d'un brevet peut prendre jusqu'à six mois et le coût total des taxes publiques est d'environ 40 000 roubles. Le travail des structures commerciales proposant une aide à l'enregistrement coûte au moins 10 000 roubles. Par conséquent, il n'est pas toujours conseillé de s'engager dans la protection du droit d'auteur au stade initial, mais cela permettra d'éviter des poursuites judiciaires à l'avenir.

4. Élaboration de croquis et création d'une matrice d'assortiment

Le propriétaire de l’entreprise élabore le plus souvent lui-même des croquis de vêtements. Un diplôme d'une formation, d'une école ou d'un institut de design offre de nombreux avantages lors de la création d'une collection, mais sa présence n'est pas un prérequis. Il existe des exemples où un produit recherché a été créé par des spécialistes dans des domaines connexes : acheteurs (acheteurs professionnels de vêtements pour magasins multimarques), mannequins, spécialistes du marketing, journalistes de publications de mode. Aux étapes suivantes de la création d'une collection, les esquisses initiales sont nécessairement finalisées par des professionnels, donc pour commencer, le caractère unique de l'idée, un nouveau look et le respect des demandes du marché identifiées précédemment sont importants.

Vous pouvez commencer avec trois modèles de vêtements, fabriqués à partir de tissus différents, dont le design s’inscrit dans le concept de la marque. En règle générale, le travail avec la matrice d'assortiment commence après les premières ventes en réponse aux commentaires et aux nouvelles demandes des clients. Les modèles qui affichent de faibles ventes sont retirés de l'assortiment avec une compréhension obligatoire des raisons du manque de demande de la part du client.

5. Conception de vêtements

Le designer, qui ne peut être embauché sous contrat que pour la prestation effective de services, est responsable de l'élaboration des modèles de production sur la base des croquis créés. Il est difficile de trouver un professionnel capable de traduire un croquis de toute complexité dans le langage des motifs et des modèles, il vaut donc la peine d'examiner cela parallèlement aux toutes premières étapes de la création d'une marque.

En moyenne, il faut environ un mois pour concevoir plusieurs types de vêtements ; le client reçoit ainsi des modèles avec des dégradés de taille, ainsi que des patrons imprimés avec des commentaires pour les technologues. Ce travail peut être effectué à distance, avec envoi ultérieur des patrons par coursier, ce qui signifie que le lieu de résidence du créateur de mode, s'il jouit d'une bonne réputation, n'est pas si important.

6. Achat de tissus, accessoires et déco

En même temps que vous commandez des patrons, vous devez commencer à rechercher des tissus et des accessoires adaptés. Les acteurs du marché expérimentés décrivent cette étape comme la plus difficile des réalités russes :

• les tissus disponibles à l'achat en gros sur le marché intérieur se caractérisent par une gamme limitée et une qualité moyenne ;
• Il est difficile d’acheter des matériaux américains et italiens de haute qualité en raison de la politique douanière du pays et des coûts de livraison élevés ;
• les tissus abordables en provenance d'Asie et des pays de la CEI peuvent varier en qualité même au sein d'un même lot ;
• les fournisseurs fiables de matériaux en provenance de Turquie ne travaillent pas avec des petits grossistes.

Le meilleur rapport qualité/design/prix d'achat est présenté par les tissus des pays baltes, qui peuvent être achetés par l'intermédiaire d'intermédiaires dans les villes frontalières (notamment à Saint-Pétersbourg et à Kaliningrad). Les achats depuis d'autres pays peuvent être effectués à distance : recevez des échantillons de tissus du fabricant par coursier, passez une commande, attendez qu'elle arrive à la douane et utilisez les services de courtiers pour le dédouanement. En moyenne, ce processus peut prendre jusqu'à deux mois et affectera considérablement le coût de production.

Des petites choses à ne pas oublier : les étiquettes en tissu avec informations d'entretien, étiquette de taille, décor (perles, strass, paillettes) - sont achetées sur le marché intérieur.

7. Couture de prototypes et lancement en production

Il n’est pas nécessaire, et parfois même peu rentable, pour une marque de vêtements de disposer de son propre atelier de couture. Matériel de couture : les tables de découpe, les machines à coudre et les surjeteuses ne nécessitent pas de gros investissements, mais l'atelier nécessite une charge de travail régulière, des loyers et des ouvriers embauchés. Lors de la sortie des collections deux fois par an, de telles dépenses régulières ne sont pas nécessaires, c'est pourquoi les commandes de couture sont le plus souvent transférées à une production tierce dans le cadre d'un contrat de service.

Les commandes de grandes quantités de vêtements sont passées dans des usines en Chine et en Inde ; les petites marques locales préfèrent les installations de production de vêtements russes situées dans ces régions. La difficulté de cette étape est qu'il est nécessaire de contrôler la qualité des vêtements cousus pendant le processus, ce qui signifie qu'un long voyage d'affaires ne peut être évité.

Le travail à distance est également possible, lorsque les matières, patrons et accessoires sont acheminés à l'usine par une entreprise de transport. Un technologue d'usine de confection travaille avec des modèles et des tissus, après quoi des échantillons de test sont créés. Des copies approuvées sont mises en production. Commande de trois modèles, 100 pcs. L'usine le termine en moyenne en deux semaines, avec deux semaines supplémentaires pour la livraison et les problèmes imprévus. Il faut comprendre que dans cette option, les erreurs de production (points tordus, dommages au tissu, mauvaise qualité du surjet) ne seront découvertes qu'après la livraison du lot fini de produits sur le territoire du client, lorsqu'il sera impossible de prouver et corriger n'importe quoi.

8. Enregistrement de la déclaration de conformité

Après approbation des prototypes, il est nécessaire de commencer la certification des produits. Les petites entreprises qui distribuent leurs produits via les réseaux sociaux et les marchés locaux sautent souvent cette étape en raison du coût élevé et de la complexité des formalités administratives. Cependant, il ne faut pas oublier que les magasins de détail n'acceptent pas la vente de vêtements sans certificat, ce qui signifie que leur absence peut entraîner un refus de coopération.

Les certificats de qualité désignent actuellement deux documents obligatoires : un rapport d'essai et un certificat de conformité (sous-vêtements, vêtements pour enfants, vêtements de travail) ou une déclaration de conformité (tous les autres éléments). La période minimale pour laquelle une déclaration peut être complétée est d'un an, vous pouvez donc commencer à la traiter même après que les premiers exemplaires envoyés aient montré un bon niveau de ventes.

L'ensemble des documents à déclarer est soumis selon les groupes d'articles. Autrement dit, s'il est prévu de produire des robes, des vestes et des pulls, trois documents différents doivent être établis. En général, les vêtements sont répartis dans les groupes suivants :

• vêtements (jupes, robes, pantalons, costumes, vestes, etc.) ;
• vêtements d'extérieur (vestes, manteaux, imperméables);
• jersey tricoté (pulls, pulls, vestes tricotées, etc.) ;
• couvre-chefs en matières textiles (chapeaux, panamas);
• couvre-chefs tricotés (chapeaux).

Vêtements pour adultes soumis à certification obligatoire plutôt qu’à déclaration :

• sous-vêtement;
• tricots en lin :
• maillots de bain;
• chaussettes et bas.

La tâche peut être facilitée en contactant des centres de certification commerciaux qui disposent de leurs propres laboratoires accrédités pour les tests. Le rapport de test dans ce cas coûtera environ 5 000 roubles, l'enregistrement d'une déclaration de conformité - à partir de 4 000 roubles, l'enregistrement d'un certificat de qualité - à partir de 10 000 roubles. Le délai de traitement maximum est de 5 à 6 semaines.

9. Photographier et créer un lookbook

Lorsque les premiers échantillons sont prêts, le catalogue et la photographie créative sont organisés.

La photographie de catalogue vise à photographier l'ajustement de chaque produit sur le modèle, en montrant les caractéristiques de la coupe et les accessoires en gros plan. Ce processus peut durer plusieurs jours (selon le nombre de modèles réalisés) et nécessite un professionnalisme et un dévouement maximal de la part de tous les participants au processus : modèles professionnels de différents types, photographe, retoucheur. L'emplacement et l'intérieur du lieu de tournage, ainsi que le travail de la maquilleuse et du coiffeur, n'ont pas une grande importance dans ce cas. Les photographies terminées sont publiées sur les sites Internet vendant la collection, sur les réseaux sociaux et dans les catalogues de produits imprimés.

Le but d’une séance photo créative est d’afficher visuellement le concept et la philosophie de la marque. Pour un résultat de qualité, il est nécessaire d'impliquer un photographe doté d'un œil créatif particulier, des modèles qui correspondent au portrait de l'acheteur de la marque, le travail des maquilleurs et coiffeurs professionnels, ainsi qu'une retouche soignée des photographies et leur mise à une solution stylistique unique. Les images finies constituent la base d'un lookbook - un portefeuille de marques, qui montre quelles tendances et images sont présentées dans une collection donnée - et sont également utilisées lors de la création de supports publicitaires et de la conception de campagnes marketing.

Idéalement, une séance photo technique, dont la tâche est de montrer l'article sur le modèle sous tous les côtés, devrait avoir lieu séparément et avec une équipe différente de celle de la séance photo créative du lookbook, destinée à familiariser l'acheteur potentiel avec le concept de la marque et la nouvelle collection.

10. Ventes et promotions

Une campagne marketing peut commencer avant même que les vêtements n’arrivent de la production et que les photos ne soient prêtes. Il est alors possible de recevoir les premières commandes à l'avance et de vendre le premier lot de la nouvelle collection le plus rapidement possible.

Pour les ventes en l'absence de magasin de détail, tous les canaux de vente gratuits et low-cost sont utilisés, en suivant ceux qui reçoivent le plus de réponse de la part des clients : réseaux sociaux, expositions, foires, marchés, magasins de vêtements de créateurs locaux. À l'avenir, les ventes seront réalisées sur deux ou trois sites ayant affiché les meilleurs résultats, ou une boutique en ligne sera ajoutée aux canaux de vente. Cependant, il convient de noter que le développement d'un site Web de vente de haute qualité et son soutien régulier coûteront à l'entrepreneur un montant d'au moins 50 000 roubles, ce qui signifie que cela vaut la peine de le faire une fois que le projet aura démontré son efficacité économique.

La prochaine étape pourrait être l'ouverture d'un showroom, où les clients pourraient essayer les vêtements avant de les acheter, ce qui est particulièrement important pour les produits situés dans le segment de prix supérieur à la moyenne. Les entrepreneurs ont des opinions différentes concernant l’ouverture d’un magasin de détail. Dans les régions où le système de vente en ligne est peu développé et où les tarifs de location sont bas, les ouvrir est rentable. Dans les grandes villes, les ventes via votre propre magasin ne couvrent pas les coûts d'entretien mensuels, donc la vente en vendant des collections à commission à des boutiques multimarques est la stratégie de vente la plus efficace.

Conclusion

Lancer votre propre marque de vêtements dans des conditions de forte concurrence de la part de marques de renommée mondiale et de manque de matériaux de haute qualité pour la confection semble être une entreprise à forte intensité de main-d'œuvre et à haut risque. Pour réaliser du profit, une combinaison de plusieurs facteurs est nécessaire : un concept de marque soigneusement pensé, une compréhension du secteur et de ses processus par le propriétaire de l'entreprise, l'établissement de relations professionnelles de haute qualité à chaque étape de développement, une réserve de fonds de roulement pour créer plusieurs collections avant d'être rentabilisée.