Analiza slike lovci u snijegu. Lovci u snijegu

"Lovci u snijegu" (Nizozemska) Jagers u de Sneeuw) je slika Pietera Brueghela starijeg. Naslikana uljem na drvu 1565. Slika je dio ciklusa od šest slika s prikazima godišnjih doba (sačuvano ih je pet, uključujući i "Lovci u snijegu"). Slika se nalazi u zbirci Kunsthistorisches Museum u Beču.

Majstor u njemu stvara veličanstveni učinak gledanja na otvorene daljine s vrlo visoke litice. U biti, to je rezidualni učinak konstrukcije prostora u njegovim ranim skladbama. Pred nama je zemlja, otvara se oku, kao da leti visoko iznad nje. Zajedno s lovcima približavamo se rubu litice, a pred očima nam se ukazuje nevjerojatno lijepa daljina sa zaleđenim jezercima koja su se pretvorila u klizališta, s pahuljastim drvećem. Umjetnik oslikava krošnje stabala na vrlo raznolik način, koristeći nestandardne tehnike. Osjećaj lepršavosti tamnih krošnji postiže se tako što s nekoliko poteza tamnom bojom ocrtava deblo i nekoliko grana, a potom čekinjastim polusuhim kistom skida boju stvarajući svojevrsni oblak koji prenosi efekt male grančice i mraz koji leži na njima. Dijagonalna dinamika također je važna na ovoj slici. Dijagonala horizonta, koja se pomalo neočekivano uzdiže udesno, i kut litice, jasno su odsječeni u prvom planu. Toj dijagonali suprotstavlja se i dijagonalno kretanje shematski ispremiješanih debala, kretanje samih lovaca i čopora pasa koji se približavaju rubu litice. Čak i ptica koja leti iznad zemlje ovdje nije samo dodatni akcenat, već označava i visinu i dubinu prikazanog prostora. Bez toga će se prostorne referentne točke odmah izgubiti.

Slika je prikazana u jednoj od epizoda filma Andreja Tarkovskog "Solaris" (njegova reprodukcija visi u garderobi svemirskog broda). I postao je vizualna osnova za jednu od epizoda vlastitog filma "Ogledalo" (60 minuta filma). I također u jednoj od epizoda filma Larsa von Triera "Melankolija".

U animiranom filmu „Pišto lišće“ red. Sonia Kendel (2011.) može se promatrati kao aluzija na sliku. Evo isječka crtića.

Pa, tradicionalno nekoliko umjetničkih aluzija.

Zastupam i Marinu Agranovsku o ovom ciklusu slika.

Kako Bruegel postiže da se od sitnih detalja svakodnevnog života oblikuje sveobuhvatna slika Postanka, da se kutak zasnježene zemlje pretvori u planet Zemlju i, poput kapljice vode koja reflektira nebo, u sebi sadrži cijeli svijet? Slika "Lovci u snijegu" uvrštena je u ciklus "Godišnja doba" ili "Mjeseci". Brueghel je radio na njemu 1565. godine, a naručio ga je Nicolas Jongelinck, financijer i kolekcionar umjetnina iz Antwerpena.

Slike ciklusa, najvjerojatnije, izvorno su bile namijenjene za ukrašavanje kuće, ali kupac ih je drugačije riješio. Ciklus još nije bio dovršen, a Jongelink je već cijelu svoju zbirku Brueghelovih djela (prema dokumentima, 16 djela!) prebacio u gradsku riznicu Antwerpena uz jamstvo velike pozajmice, a zatim je nikad nije otkupio. Ni sam umjetnik ni njegovi suvremenici više nisu vidjeli te slike. Nekoliko desetljeća bili su zaključani u gradskoj riznici, a kada su Četiri godišnja doba ponovno postala dostupna javnosti, misterijama nije bilo kraja.

Od cijelog ciklusa sačuvano je pet slika: “Lovci u snijegu”, “Oblačan dan”, “Povratak stada” (sve iz Kunsthistorisches Museum, Beč), “Kosidba” (Nacionalna galerija, Prag) i “Žetva” (Muzej Metropolitan, New York). Koliko je slika Brueghel ukupno naslikao: šest - za svaka dva mjeseca po jednu sliku - ili dvanaest? I u skladu s tim, koliko je radova izgubljeno: jedno ili (nepodnošljiva pomisao!) čak sedam?

Ili možda ciklus uopće nije dovršen? Uostalom, stvoriti u samo jednoj godini dvanaest najtežih slika velikog formata za izvedbu gotovo je nemoguć zadatak čak i za takvog majstora kao što je Brueghel! Više od jedne generacije povjesničara umjetnosti pokušalo je rekonstruirati Brueghelovu namjeru, zavirujući u svaki detalj pet preostalih slika. Natuknica je više nego dovoljno, jer Brueghelov ciklus nastavlja srednjovjekovnu tradiciju ilustriranih kalendara, u kojima svakom mjesecu u godini odgovara minijatura koja prikazuje aktivnosti karakteristične za ovo vrijeme.

Tako, na primjer, lik kosca označava lipanj, kosca - kolovoz, stado koje se vraća s dalekih pašnjaka - studeni, poprište gozbe ili lova - siječanj. Čini se da usporedbom sižea Brueghelovih slika s minijaturama iz kalendara lako možemo proniknuti u umjetnikovu namjeru. Ali ovo je daleko od istine. Tri slike - "Kosidba", "Žetva" i "Povratak stada" - nedvojbeno korespondiraju s mjesecima lipnjem, kolovozom i studenim.

"Gadan je dan"

To je argument u prilog činjenici da je bilo dvanaest slika. S oblačnim danom sve nije tako jednostavno: ovdje vidimo scenu s blagdana Maslenice (veljača) i ljudi koji sjeku drveće (tradicionalno - ožujak). Isto je i s Hunterima! Obratite pozornost na skupinu s lijeve strane: seljaci su zapalili vatru kako bi oderali lešinu svinje. Sličan zaplet odgovara prosincu u kalendarima. Ali glavna scena - zimski lov - ukazuje na to da je slika posvećena siječnju.

Dakle, čini se da svaka od ovih slika odgovara dva mjeseca, što znači da su povjesničari umjetnosti u pravu kada nas uvjeravaju da je bilo samo šest slika. Malo je vjerojatno da će ovom sporu biti stavljena točka, stoga se nemojte iznenaditi kada jedan umjetnički kritičar samouvjereno nazove sliku "Lovci u snijegu" uvodnim ciklusom (siječanj), a drugi, ništa manje pouzdano, završnim (prosinac) , te treći, "otvaranje i zatvaranje" (prosinac - siječanj).

"Povratak stada"

Kompozicijski su slike slične: u prvom planu, u donjem lijevom ili desnom kutu, vidimo niski brežuljak s nekoliko velikih likova na njemu.

Dalje se dolina širi selima, poljima, šumarcima, rijekama, a planine zatvaraju perspektivu. Umjetnik je više volio mnogo izražajnije alpske panorame nego dosadne ravnice svoje rodne Nizozemske (poznato je da je možda najupečatljiviji dojam Brueghela s putovanja u Italiju bilo upoznavanje s Alpama). Svaki od ovih pejzaža dobar je na svoj način, ali ipak su "Lovci" najznačajniji među nama poznatim djelima ciklusa. Osjećaj bezgraničnog prostora, koji je prisutan u svih pet djela, posebno je jak u Lovcima: prostor koji nam se otvara u ovoj slici jasno se osjeća kao dio beskrajne cjeline.

Lako je vidjeti da gledatelj, prateći umjetnika, gleda zemlju s velike visine: tako ptica koja lebdi na nebu vidi svijet ili osoba koja se popela na najviši vrh. Pritom je očito da umjetnik promatrača smješta iza lovaca, odnosno na malu uzvisinu koja se spušta do brane. Naravno, odavde je nemoguće vidjeti cijelu dolinu, ali Brueghelov svijet ima svoje zakonitosti.

Umjetnik glatko spaja bliske i daleke planove, tako da imamo osjećaj sveobuhvatnog prostora. Slika će donijeti nova iznenađenja ako njenu kompoziciju analiziramo sa stajališta perspektive. U Lovcima nećete naći besprijekorno ispravne perspektivne konstrukcije! Pogledajte zasnježene krovove koji vire iza debla: ovdje nema niti jedne ravne linije, krovovi su blago konkavni, kao što je konkavan i cijeli prostor na slici.

Pažljivom analizom povjesničari umjetnosti uvjerili su se da je Brueghelov krajolik jedva primjetno deformiran, kao ispisan na unutarnjoj površini goleme zdjele, pa magnetski “privlači” pogled promatrača, zbog čega je magičan učinak našeg sudjelovanja u onome što se događa. nastaje. Cijela najsloženija kompozicija slike podređena je zajedničkom cilju – odvesti nas skraj svijeta, s onu stranu horizonta. Lovci i psi kao da "ulaze" u sliku s lijeve strane i idu naprijed po svježem snijegu.

Njihovo kretanje u dubinu slike odzvanja ritmom izmjene debla drveća (ovdje, usput, s perspektivom također nije sve tako jednostavno - stabla su smještena prilično blizu jedno drugom, ali perspektivni rezovi su vrlo oštro, kao da su razmaci između stabala puno veći). Drvored se nastavlja uz cestu, mameći pogled još dalje - do alpskih vrhova.

Ovu glavnu dijagonalu koja presijeca sliku s lijeva na desno podupiru mnoge druge linije: konture snijegom prekrivenih šiljatih krovova, obrisi blagih brežuljaka i strmih planinskih padina. Posebno je važna prozivka “krovovi - planine” koja povezuje veliki svijet prirode s malim svijetom ljudi.

Kao što je tipično za Brueghela, Lovci su vrlo "gusto naseljena" slika. Pred njom treba provesti mnogo vremena kako bi se razmotrili ne samo lovci sa psima i grupa seljaka oko vatre, nego i sve ostalo što se ovog zimskog dana događa u selu.

Po cesti, utopljenoj u snijegu, vuče se konj upregnut u kola, klizališta su puna ljudi, čovjek s naramkom šiblja šeta mostom, dolje desno vreba lovac na ptice, a k lijevo od ceste, iza crkve, gase zapaljenu kuću. Nemoguće je ne iznenaditi se točnošću kojom umjetnik prenosi pokrete i poze čak i najudaljenijih figura. Osjećamo kako umorni lovci hodaju po dubokom snijegu, pogađamo navike i karakter svakog od pasa, možemo procijeniti koliko se samouvjereno ili, naprotiv, nespretno, klizači drže na ledu, osjećamo kako ptica polijeće savladati otpor zraka.

Diskretna pozadina - bijeli snijeg i zelenkasto-sivi led - naglašava siluete figura, ne dopušta vam da propustite niti jednu izražajnu značajku. U usporedbi s golemom dolinom i neosvojivim planinama, ljudi se čine sićušnim, umjetnik namjerno naglašava taj kontrast. Pa ipak, prostor Brueghelove slike proporcionalan je čovjeku.

On je malen, ali nipošto jadan, ne beznačajan - uostalom, njegove svakodnevne brige i radosti povezane su s veličanstvenim životom prirode, s vječnom izmjenom godišnjih doba. Brueghel nastavlja tradiciju srednjovjekovnih kalendara ne samo formalno, nego i u dubljem smislu. U svom sada već klasičnom djelu “Kategorije srednjovjekovne kulture”, Aron Gurevich opisuje ilustrirani kalendar kao “novi žanr u svom značenju - zemaljska aktivnost osobe odvija se nasuprot nebeskom svijetu i, takoreći, uključena je u jedinstvenom skladnom ritmu prirode.”

Nazivajući takvo kalendarsko shvaćanje vremena “ruralnim” ili “prirodnim”, Gurevich objašnjava: “Čovjek srednjeg vijeka prirodu je tretirao kao produžetak sebe, i iako se nije potpuno stopio s prirodom, nije joj se suprotstavio. ili." Ali dopustite mi, čitatelj će s pravom primijetiti, jer je slika nastala u drugoj polovici 16. stoljeća!

Jedinstvo čovjeka i prirode, karakteristično za srednji vijek, male i velike svjetove, podvrgnute zajedničkim zakonima, utjelovio je u svom slikarstvu umjetnik kasne renesanse - doba kada se individualizam već u potpunosti pojavio kao veliko stvaralaštvo. načelo. Renesansni čovjek, koji je spoznao svoju samodostatnost, nije se više osjećao česticom, već središtem svemira, a to stjecanje vlastitog "ja" platio je neizbježnim gubitkom nekadašnjeg sklada.

"Žetva žitarica"

Prirodno jedinstvo s prirodom zamijenjeno je aktivnim, stvaralačkim odnosom prema njoj: poznaju je, proučavaju, otkrivaju njezine tajne, natječu se s njom i na kraju je preobražavaju. Naravno, moramo imati na umu da je u sjevernoj Europi, uključujući i Nizozemsku, kultura renesanse zadržala mnogo toga od srednjeg vijeka, ali ipak, kako su privrženost srednjovjekovnoj tradiciji i renesansni svjetonazor spojeni u Lovcima?

Kakav je renesansni duh slike? Odgovor je u prisutnosti autorovog "ja", u onom posebnom pogledu koji izdvaja ovog i jedinog umjetnika, u njegovom odnosu prema prikazanom. Već smo vidjeli kako Brueghel odlučno transformira stvarnost u kompozicijskoj konstrukciji slike. Dodajmo tome da Brueghel, koji se s pravom smatra jednim od utemeljitelja žanra pejzaža u europskom slikarstvu, hrabro vlada novim motivima za svoje vrijeme.

Gledatelju otkriva svečanu bjelinu svježeg snijega, čini da osjetite skromni šarm sjeverne zime. Ljepota rascvjetane livade ili grma prošaranog ružama očita je svima, ali ljepotu tankih grana na pozadini tmurnog sivog neba, spremnog da padne s novim snijegom, prvi je uhvatio Brueghel. I grm u prvom planu - u njemu nema apsolutno ničeg posebnog, ali umjetnik je ove neugledne izdanke drveća pretvorio u izuzetan uzorak.

Na kraju, ugledavši jasnu siluetu osobe ili psa na čistom snijegu, i danas uzviknemo - da, ovo je pravi Brueghel! Da bismo shvatili koliko je Bruegel otišao daleko od svojih prethodnika, usporedimo još jednom njegova "Godišnja doba" s tradicionalnim kalendarskim minijaturama. Obično je kalendar bio dio Časoslova (bogato ilustrirana zbirka molitava posvećenih određenim crkvenim službama) i imao je jasnu praktičnu svrhu.

"Kosidba"

U kalendaru su naznačeni crkveni praznici, objavljene su informacije o astronomiji i astrologiji, a osim toga, sretni vlasnik Časovnika svaki je mjesec gledao novu "sliku". U Brueghelovom ciklusu, kako je zamišljen, gledatelju se svi mjeseci pojavljuju u isto vrijeme; slike tvore grandioznu panoramu krajolika koji se stalno mijenja.

Brueghelov slikoviti kalendar ne može se koristiti, vrijeme se ne može uspoređivati ​​s njim, ali gledajući ga, može se beskonačno razmišljati o dubokim vezama čovjeka s prirodom. Srednjovjekovni je ilustrator osjećao svoju uključenost u taj svijet, u kojemu je život u skladu s prirodom bio prirodan poput disanja, u kojem se nije ni javljala pomisao da bi moglo biti drugačije. Brueghel - ne više samo vješt zanatlija, već umjetnik - ovaj svijet gleda izvana, kroz prizmu svojih osjećaja.

On mu se divi, prikazuje ga kao idilično svijetlog i skladnog, ali mu više ne pripada. On je sin jednog drugog doba, kada ideje o mjestu čovjeka na zemlji više nisu bile tako očite, kada su se postavljala mnoga bolna pitanja na koja još uvijek tražimo odgovore. A slika "Lovci u snijegu" daje nam nadu da je sretno jedinstvo čovjeka sa svim stvarima ipak ostvarivo.

Najbolja slika ciklusa je "Lovci u snijegu". Upravo se u njoj Brueghel uspio uzdići do samih visina svoga rada. U slici nema ni tragedije ni ironije. U ovom svijetu čovjeka i prirode vlada potpuni, bezuvjetni sklad. Nijedan slikar prije Brueghela nije stvorio takvu sliku, otvarajući beskrajna prostranstva svemira. I nebo, plavkasto-tirkizno, hladno, prozirno i bez dna, i zemlja pokrivena čistim snijegom čine se beskrajnima. Ljudi zauzeti svakodnevnim aktivnostima za umjetnika su jednako značajni kao i priroda oko njih. I premda gledatelj ne vidi njihova lica, ljudske figure napisane su tako lako i u isto vrijeme čvrsto da izgledaju iznenađujuće stvarne na pozadini snijega. Osjeća se koliko je teško hodati kroz duboke snježne nanose, ali pokreti ljudi su elastični i sigurni. Ritam njihovih pokreta odzvanjaju debla drveća koja se uzdižu u nebo.

Široko raširenih krila ptica leti iznad glava ljudi. Ona, kao i sve živo i neživo na slici, dio je ovog svijeta, grandioznog i veličanstvenog, ali u isto vrijeme ljudima bliskog i dobronamjernog.

Važnu ulogu igra kontrast dalekih i bliskih planova. Upravo su lovci, spuštajući se dugim koracima u dolinu, postali poveznica između bliskog i dalekog. Snijegom prekrivene stijene u blizini horizonta djeluju tajanstveno i usamljeno. A u kućama sa snijegom prekrivenim krovovima je toplo. Promrzli lovci, u pratnji pasa, teže toplini ognjišta. Djeca se zabavljaju na ledu, a odrasli stanovnici žure svojim poslom. Žena na mostu nosi grmlje u kuću. Ulice prekrivene snijegom, elegantne kuće, tornjevi, zvonik koji se diže u daljini imaju svečani izgled. Nad svim tim bijelim sjajem, daleko iza horizonta, širio se mir i sreća.

Ovaj osjećaj mira i spokoja stvara se uvelike zahvaljujući boji slike. Snijeg je blago zlaćan na suncu, led rijeka i bara je nježno plav. Ove hladne boje zime prodiru tople žutosmeđe nijanse drveća i kuća. Narančasti plamen bukti vatru izgrađenu u snijegu. Takvi suprotni tonovi, topli i hladni, ne svađaju se jedni s drugima, već stvaraju zajedničku divnu harmoniju boja.

Malo je Brueghelovih prethodnika i sljedbenika uspjelo stvoriti tako izražajnu sliku. Njegova glavna ideja je jasna svima: sreća je u običnom mirnom radu u ogromnim prostranstvima zemlje, koja bi trebala biti udoban dom za osobu, a ne prebivalište tuge. Nakon stvaranja ciklusa "Godišnja doba" Pieter Brueghel dobio je novi nadimak - Seljak. "Lovci u snijegu" - slika je toliko snažna da ne prestaje zadiviti ljude mnogo stoljeća nakon smrti majstora. Za svoj film "Solaris" Andrej Tarkovski odabrao je sliku Brueghela, iako postoji još mnogo drugih radova na ovu temu.

“Lovci u snijegu” iznimno su djelo i za samog Brueghela. Naviknut oko sebe promatrati nepravdu i patnju ljudi, umjetnik se nije mogao osloboditi onoga što je vidio. O tome svjedoče radovi koji su nastali nakon Godišnjih doba.

Danas nudim na razmatranje, možda, najpoznatiju sliku Pietera Brueghela starijeg - "Lovci u snijegu". Da bih je analizirao, poslužit ću se prekrasnom analizom slike koju je Natalia Ovchinnikova već napravila za časopis Around the World.

Pet slika iz ciklusa "Mjeseci" ("Godišnja doba") Pietera Brueghela preživjelo je do danas. Serija nastavlja popularnu temu ciklusa godišnjih doba u srednjovjekovnoj umjetnosti. U početku je Brueghelov ciklus vjerojatno imao šest slika, a “Lovci u snijegu” odgovaraju prosincu i siječnju, odnosno ovo je djelo zamišljeno kao peto, pretposljednje: godina se tada u Nizozemskoj računala od Uskrsa.

Prijatelj slikara Abrahama Orteliusa je primijetio: "U svim djelima našeg Brueghela ima više nego što je prikazano." Na slici su daleke planine i morska luka s čamcima, rijeka i ribnjak, grad, dvorac i seoske kolibe, šumarci i brda. Sa srednjovjekovnom strašću prema popisima, Brueghel vizualno nabraja životinje, ptice, ljude, kao i zanimanja seljana i njihove životne peripetije: povratak iz lova, igranje na ledu, sezonski i svakodnevni poslovi, gašenje požara...

Ali sve te životinje, ljudi i njihove aktivnosti više nisu samo znakovi kalendarskog života - umjetnik 16. stoljeća u taj skladni svemir unosi novo, renesansno značenje.
Brueghel je ljude s njihovim načinom života upisao u generaliziranu sliku lijepog svijeta kao njegova važnog i neodvojivog dijela. Povjesničar umjetnosti Otto Benes smatrao je da su se panteističke ideje renesansnih filozofa odrazile u umjetnosti sjeverne renesanse: Bog ne gleda na zemlju s dalekih nebesa, već prebiva u svakoj čestici jedinstvenog univerzalnog mehanizma.

daleki plan

1 Smrznuti zaljev

2. Planine. Brueghel je, očito, iz alpskog krajolika uzeo detalj krajolika, nesvojstven za Nizozemsku. Početkom 1550-ih, prolazio je kroz Alpe, skicirajući ih. Brueghelov biograf Karel van Mander divio se točnosti reprodukcije: "O njemu su rekli da je, kad je bio u Alpama, progutao sve planine i klance i, kad je stigao kući, pljunuo ih je natrag na svoja platna ..."

3. Netko žuri pomoći susjedima u gašenju požara

4. Farma

5. Berač grmlja s kolicima

Srednji plan

6. Sela. Takve kuće i crkve sa zvonicima tipične su za svako selo u renesansnoj Nizozemskoj, a područje s kojeg je Brueghel slikao vedute nije utvrđeno. Najvjerojatnije je ovo generalizirana slika ruralnog okruga.

7. Igra s loptom i palicama. Preteča bendija postojala je u različitim zemljama srednjovjekovne Europe u zimskoj i ljetnoj verziji. Djeca na slici vjerojatno se zabavljaju zimskom nizozemskom igrom mladunaca. Njegov princip je bio da se, gurajući palicom drvenu ili kožnu loptu, njome pogodi cilj.

8. Klizaljke. Popularna zabava u Nizozemskoj tijekom renesanse. U srednjovjekovnoj Europi izrađivali su se uglavnom od životinjskih kostiju. Nizozemci su zaslužni za poboljšanje klizaljki: u 14. stoljeću je metalna traka pričvršćena na dno drvenih šipki koje su kožnim remenima bile pričvršćene za cipele kako bi bolje klizale. Do 1500. postao je oštra metalna oštrica, što je dovelo do prototipa modernog dizajna klizaljki.

9. Icestock. Brueghelove slike na temu zime smatraju se prvim poznatim prikazima ove igre nalik curlingu. Još uvijek je popularan u Austriji i Njemačkoj. Djeca u blizini igraju top, što mi bolje znamo kao head over heels

10. Žena nosi drva

11. Muškarac lomi grmlje, a žena vuče prijatelja na sanjkama

12. Zamka za ptice

13. Svraka. Inače, često je zamjenjuju s orlom. U europskoj tradiciji ova se ptica smatra pričljivom i lopovskom. Oporučujući supruzi svoju posljednju sliku, Svraka na vješalima, Brueghel nije slučajno aludirao na neke "tračeve" (možda prevarante) koji su mu nekoć naudili. Ali u Lovcima, lišenim satiričnog prizvuka, svraka je, kao i vrane na drvetu, najvjerojatnije samo vrsta ptice koja zimuje u Nizozemskoj.

14. Putokaz. Hotel se zove Dit is inden Hert ("Kod jelena"). Znak prikazuje tu životinju i sveca koji kleči pred njom, vjerojatno velikomučenika Eustahija Placida ili svetog Huberta, zaštitnika lovaca. Prema legendi Eustatije je bio rimski general. Jednom je u lovu jurio jelena, ali je iznenada ugledao blistavi križ s raspelom između rogova životinje. Lovac je pao na koljena i obratio se na kršćansku vjeru. Hubert je imao istu viziju. On je, kao biskup, lovio na Veliki petak: vizija je prosvijetlila grešnika, a on je, pokajavši se za lakoumnost, od toga dana postao uzoran kršćanin.

Prednji plan

15. Lomača. Seljaci su ga ložili da dime svinjsku strvinu na vatri. Ova lekcija u ilustracijama udžbenika tradicionalno je odgovarala prosincu. U studenom se svinje tove, au prosincu rasijecaju i pripremaju za meso.

16. Smrznuti psi

17. Sami lovci

18. Oprema za lov - zamke i zamke

19. Lisica. Sa psima i štukama mogli su loviti ne samo sitnu divljač, već i jelene, divlje svinje ili medvjede, ali ovoga puta lovci su imali oskudan plijen. Lov se u srednjovjekovnoj umjetnosti često povezivao s prosincem i siječnjem.

Potpuno psihodeličnu i najdetaljniju analizu ovog djela na 200 stranica možete pročitati ili preuzeti

Pieter Brueghel Stariji (1525-1569) bio je veliki nizozemski slikar, poznat i kao. Otac dvojice najvećih umjetnika prošlosti, Pietera Brueghela Mlađeg i Jana Brueghela Starijeg. Jedna od najznačajnijih slika u slikarevom opusu su "Lovci u snijegu". Naslikana 1565. (ulje na drvu). Dimenzija: 117x162 cm Jedna je u nizu slika posvećenih godišnjim dobima. Sada nije pouzdano razjašnjeno koliko je slika ove serije postojalo - 6 ili 12, međutim, do danas je preživjelo samo 5 (Lovci u snijegu, Povratak stada, Sjenokoša, Žetva i Sumorno jutro). Djelo o kojem je ovdje riječ nalazi se u Kunsthistorisches Museum u Beču.

slikanje " Lovci u snijegu“, kako se opisuje jedno od godišnjih doba, odnosi se na prosinac ili siječanj. Platno je izuzetno po tome što otvara slikovit pogled na urbani i prirodni krajolik. Brueghel je odabrao dobru točku na brežuljku s kojeg se dolina otvara u punom sjaju. Ovdje je pogled odozgo, a za postizanje posebne dubine i izražajnosti korišten je neobičan prijelaz od tamnih tonova u prvom planu do svijetlih tonova u pozadini.

Obilježje ove slike je pažljivo crtanje. Sjene se, na primjer, registriraju čak i kod ljudi u pozadini, koji se nalaze na ledu zaleđenog rezervoara. U prvom planu su tri umorna lovca i psi koji se vraćaju kući s ribolova. Lov je očito bio neuspješan, jer je plijen samo jedna tanka lisica. Cijela je slika ispunjena pokretom i akcijom. Ovo je prizor iz života naselja u zimski dan. Lijevo od lovaca je hotel "Dit is inden Hert" - "Kod jelena". Ispred gostionice obitelj naloži vatru kako bi zapalila svinju. Također prikazuje čovjeka koji kleči ispred jelena. Vjeruje se da je Brueghel ovdje prikazao svetog Eustahija, koji je zaštitnik lovaca. Dolina u pozadini ispunjena je ljudima koji obavljaju svoje dnevne poslove, opuštaju se, kližu i igraju igre. Zahvaljujući pažljivom crtanju, obraćanju pozornosti na detalje svakodnevnog života, osjećaju trenutka ugrabljenog vremenu, gledatelj stječe dojam pripadnosti svemu što se događa. Gledajući radnju na slici Pietera Brueghela starijeg, čini se da možete čuti škripanje snijega pod nogama lovaca, udaljene glasove turista, krikove ptica, miris vatre, svježi mrazni zrak. Istraživači do sada nisu otkrili gdje je naslikana prekrasna slika "Lovci u snijegu", vjerojatno je Brueghel kombinirao nekoliko različitih pogleda na jednom platnu i ovo mjesto ne postoji.

Pieter Brueghel Stariji, Lovci u snijegu, 1565., Kunsthistorisches Museum, Beč.

Nadam se da će se mnogi čitatelji sjetiti scene iz Solarisa (1973.) Andreja Tarkovskog. Reprodukcija slike Pietera Brueghela starijeg "Lovci u snijegu" visi u garderobi svemirskog broda.

Pažljivo ju pregledava junakinja filma, izvana - lijepa djevojka, zapravo - fantom, proizvod planeta Solaris. Kamera se dugo zadržava na detaljima slike i čini se da zimski krajolik samo što nije oživio: oglasit će se glasovi klizača, snijeg će škripati pod nogom lovca, pas će zalajati...
A u čudnom stvorenju koje ne zna što su Zemlja i ljudi koji je nastanjuju, probudit će se ljudski osjećaji kao odgovor. Tarkovski je napravio sliku s običnom, neupadljivom radnjom - zimski dan, selo, lovci koji se vraćaju kući - simbol naše civilizacije, a očaran gledatelj bezuvjetno osjeća točnost redateljeva izbora.

Kako Bruegel postiže da se od sitnih detalja svakodnevnog života oblikuje sveobuhvatna slika Postanka, da se kutak zasnježene zemlje pretvori u planet Zemlju i, poput kapljice vode koja reflektira nebo, u sebi sadrži cijeli svijet? Slika "Lovci u snijegu" uvrštena je u ciklus "Godišnja doba" ili "Mjeseci". Brueghel je radio na njemu 1565. godine, a naručio ga je Nicolas Jongelinck, financijer i kolekcionar umjetnina iz Antwerpena.

Slike ciklusa, najvjerojatnije, izvorno su bile namijenjene za ukrašavanje kuće, ali kupac ih je drugačije riješio. Ciklus još nije bio dovršen, a Jongelink je već cijelu svoju zbirku Brueghelovih djela (prema dokumentima, 16 djela!) prebacio u gradsku riznicu Antwerpena uz jamstvo velike pozajmice, a zatim je nikad nije otkupio. Ni sam umjetnik ni njegovi suvremenici više nisu vidjeli te slike. Nekoliko desetljeća bili su zaključani u gradskoj riznici, a kada su Četiri godišnja doba ponovno postala dostupna javnosti, misterijama nije bilo kraja.

Od cijelog ciklusa sačuvano je pet slika: “Lovci u snijegu”, “Oblačan dan”, “Povratak stada” (sve iz Kunsthistorisches Museum, Beč), “Kosidba” (Nacionalna galerija, Prag) i “Žetva” (Muzej Metropolitan, New York). Koliko je slika Brueghel ukupno naslikao: šest - za svaka dva mjeseca po jednu sliku - ili dvanaest? I u skladu s tim, koliko je radova izgubljeno: jedno ili (nepodnošljiva pomisao!) čak sedam?

Ili možda ciklus uopće nije dovršen? Uostalom, stvoriti u samo jednoj godini dvanaest najtežih slika velikog formata za izvedbu gotovo je nemoguć zadatak čak i za takvog majstora kao što je Brueghel! Više od jedne generacije povjesničara umjetnosti pokušalo je rekonstruirati Brueghelovu namjeru, zavirujući u svaki detalj pet preostalih slika. Natuknica je više nego dovoljno, jer Brueghelov ciklus nastavlja srednjovjekovnu tradiciju ilustriranih kalendara, u kojima svakom mjesecu u godini odgovara minijatura koja prikazuje aktivnosti karakteristične za ovo vrijeme.

Tako, na primjer, lik kosilice označava lipanj, žetelac - kolovoz, stado koje se vraća s dalekih pašnjaka - studeni, prizor gozbe ili lova - siječanj. Čini se da usporedbom sižea Brueghelovih slika s minijaturama iz kalendara lako možemo proniknuti u umjetnikovu namjeru. Ali ovo je daleko od istine. Tri slike - "Kosidba", "Žetva" i "Povratak stada" - nedvojbeno korespondiraju s mjesecima lipnjem, kolovozom i studenim.

To je argument u prilog činjenici da je bilo dvanaest slika. S "Oblačnim danom" nije sve tako jednostavno: ovdje vidimo scenu praznika Maslenice (veljača) i ljudi koji sjeku drveće (tradicionalno - ožujak). Isto je i s Hunterima! Obratite pozornost na skupinu s lijeve strane: seljaci su zapalili vatru kako bi oderali lešinu svinje. Sličan zaplet odgovara prosincu u kalendarima. Ali glavna scena - zimski lov - ukazuje na to da je slika posvećena siječnju.

Dakle, čini se da svaka od ovih slika odgovara dva mjeseca, što znači da su povjesničari umjetnosti u pravu kada nas uvjeravaju da je bilo samo šest slika. Malo je vjerojatno da će ovom sporu biti stavljena točka na kraj, pa se nemojte iznenaditi kada jedan umjetnički kritičar samouvjereno nazove sliku "Lovci u snijegu" uvodnim ciklusom (siječanj), a drugi, ne manje samouvjereno, završnim (prosinac) , te treći, “otvaranje i zatvaranje” (prosinac - siječanj).

Kompozicijski su slike slične: u prvom planu, u donjem lijevom ili desnom kutu, vidimo niski brežuljak s nekoliko velikih likova na njemu.

Dalje se dolina širi selima, poljima, šumarcima, rijekama, a planine zatvaraju perspektivu. Umjetnik je više volio puno ekspresivnije alpske panorame od dosadnih ravnica svoje rodne Nizozemske (poznato je da su možda najsvjetlije
Brueghelov dojam putovanja u Italiju bilo je upoznavanje s Alpama). Svaki od ovih pejzaža dobar je na svoj način, ali ipak su "Lovci" najznačajniji među nama poznatim djelima ciklusa. Osjećaj bezgraničnog prostora, koji je prisutan u svih pet djela, posebno je jak u Lovcima: prostor koji nam se otvara u ovoj slici jasno se osjeća kao dio beskrajne cjeline.

Lako je vidjeti da gledatelj, prateći umjetnika, gleda zemlju s velike visine: tako ptica koja lebdi na nebu vidi svijet ili osoba koja se popela na najviši vrh. Pritom je očito da umjetnik promatrača smješta iza lovaca, odnosno na malu uzvisinu koja se spušta do brane. Naravno, odavde je nemoguće vidjeti cijelu dolinu, ali Brueghelov svijet ima svoje zakonitosti.

Umjetnik glatko spaja bliske i daleke planove, tako da imamo osjećaj sveobuhvatnog prostora. Slika će donijeti nova iznenađenja ako njenu kompoziciju analiziramo sa stajališta perspektive. U Lovcima nećete naći besprijekorno ispravne perspektivne konstrukcije! Pogledajte zasnježene krovove koji vire iza debla: ovdje nema niti jedne ravne linije, krovovi su blago konkavni, kao što je konkavan i cijeli prostor na slici.

Pažljivom analizom povjesničari umjetnosti uvjerili su se da je Brueghelov krajolik jedva primjetno deformiran, kao ispisan na unutarnjoj površini goleme zdjele, pa magnetski “privlači” pogled promatrača, zbog čega je magičan učinak našeg sudjelovanja u onome što se događa. nastaje. Cijela složena kompozicija slike podređena je zajedničkom cilju – odvesti nas skraj svijeta, s onu stranu horizonta. Lovci i psi kao da "ulaze" u sliku s lijeve strane i idu naprijed po svježem snijegu.

Njihovo kretanje u dubinu slike odzvanja ritmom izmjene debla drveća (ovdje, usput, s perspektivom također nije sve tako jednostavno - stabla su smještena prilično blizu jedno drugom, ali perspektivni rezovi su vrlo oštro, kao da su razmaci između stabala puno veći). Drvored se nastavlja uz cestu, mameći pogled još dalje - do alpskih vrhova.

Ovu glavnu dijagonalu koja presijeca sliku s lijeva na desno podupiru mnoge druge linije: konture snijegom prekrivenih šiljatih krovova, obrisi blagih brežuljaka i strmih planinskih padina. Posebno je važna prozivka “krovovi - planine” koja povezuje veliki svijet prirode s malim svijetom ljudi.

Kao što je tipično za Brueghela, Lovci su vrlo "gusto naseljena" slika. Pred njom treba provesti mnogo vremena kako bi se razmotrili ne samo lovci sa psima i grupa seljaka oko vatre, nego i sve ostalo što se ovog zimskog dana događa u selu.

Po cesti, utapa se u snijegu, vuče se konj upregnut u kola, klizališta su puna ljudi, čovjek s naramkom šiblja ide preko mosta, vreba dolje desno
lovac na ptice, a lijevo od ceste, iza crkve, gase zapaljenu kuću. Nemoguće je ne iznenaditi se točnošću kojom umjetnik prenosi pokrete i poze čak i najudaljenijih figura. Osjećamo kako umorni lovci hodaju po dubokom snijegu, pogađamo navike i karakter svakog od pasa, možemo procijeniti koliko se samouvjereno ili, naprotiv, nespretno, klizači drže na ledu, osjećamo kako ptica polijeće savladati otpor zraka.

Diskretna pozadina - bijeli snijeg i zelenkasto-sivi led - naglašava siluete figura, ne dopušta vam da propustite niti jednu izražajnu značajku. U usporedbi s golemom dolinom i neosvojivim planinama, ljudi se čine sićušnim, umjetnik namjerno naglašava taj kontrast. Pa ipak, prostor Brueghelove slike proporcionalan je čovjeku.

On je malen, ali nipošto jadan, ne beznačajan - uostalom, njegove svakodnevne brige i radosti povezane su s veličanstvenim životom prirode, s vječnom izmjenom godišnjih doba. Brueghel nastavlja tradiciju srednjovjekovnih kalendara ne samo formalno, nego i u dubljem smislu. U svom sada već klasičnom djelu “Kategorije srednjovjekovne kulture”, Aron Gurevich opisuje ilustrirani kalendar kao “novi žanr u svom značenju - zemaljska aktivnost osobe odvija se nasuprot nebeskom svijetu i, takoreći, uključena je u jedinstvenom skladnom ritmu prirode.”

Nazivajući takvo kalendarsko shvaćanje vremena “ruralnim” ili “prirodnim”, Gurevich objašnjava: “Čovjek srednjeg vijeka prirodu je tretirao kao produžetak sebe, i iako se nije potpuno stopio s prirodom, nije joj se suprotstavio. ili." Ali dopustite mi, čitatelj će s pravom primijetiti, jer je slika nastala u drugoj polovici 16. stoljeća!

Jedinstvo čovjeka i prirode, karakteristično za srednji vijek, male i velike svjetove, podvrgnute zajedničkim zakonima, utjelovio je u svom slikarstvu umjetnik kasne renesanse - doba kada se individualizam već u potpunosti pojavio kao veliko stvaralaštvo. načelo. Renesansni čovjek, koji je spoznao svoju samodostatnost, nije se više osjećao česticom, već središtem svemira, a to stjecanje vlastitog "ja" platio je neizbježnim gubitkom nekadašnjeg sklada.

Prirodno jedinstvo s prirodom zamijenjeno je aktivnim, stvaralačkim odnosom prema njoj: poznaju je, proučavaju, otkrivaju njezine tajne, natječu se s njom i na kraju je preobražavaju. Naravno, moramo imati na umu da je u sjevernoj Europi, uključujući i Nizozemsku, kultura renesanse zadržala mnogo toga od srednjeg vijeka, ali ipak, kako su privrženost srednjovjekovnoj tradiciji i renesansni svjetonazor spojeni u Lovcima?

Kakav je renesansni duh slike? Odgovor je u prisutnosti autorovog "ja", u onom posebnom pogledu koji izdvaja ovog i jedinog umjetnika, u njegovom odnosu prema prikazanom. Već smo vidjeli kako Brueghel odlučno transformira stvarnost u kompozicijskoj konstrukciji slike. Dodajmo tome da Brueghel, koji se s pravom smatra jednim od utemeljitelja žanra pejzaža u europskom slikarstvu, hrabro vlada novim motivima za svoje vrijeme.

Gledatelju otkriva svečanu bjelinu svježeg snijega, čini da osjetite skromni šarm sjeverne zime. Ljepota rascvjetane livade ili grma prošaranog ružama očita je svima, ali ljepotu tankih grana na pozadini tmurnog sivog neba, spremnog da padne s novim snijegom, prvi je uhvatio Brueghel. I grm u prvom planu - u njemu nema apsolutno ničeg posebnog, ali umjetnik je ove neugledne izdanke drveća pretvorio u izuzetan uzorak.

Na kraju, kada na čistom snijegu vidimo jasnu siluetu osobe ili psa, i danas uzviknemo - da, ovo je pravi Brueghel! Da bismo shvatili koliko je Bruegel otišao daleko od svojih prethodnika, usporedimo još jednom njegova "Godišnja doba" s tradicionalnim kalendarskim minijaturama. Obično je kalendar bio dio Časoslova (bogato ilustrirana zbirka molitava posvećenih određenim crkvenim službama) i imao je jasnu praktičnu svrhu.

U kalendaru su naznačeni crkveni praznici, objavljene su informacije o astronomiji i astrologiji, a osim toga, sretni vlasnik Časovnika svaki je mjesec gledao novu "sliku". U Brueghelovom ciklusu, kako je zamišljen, gledatelju se svi mjeseci pojavljuju u isto vrijeme; slike tvore grandioznu panoramu krajolika koji se stalno mijenja.

Brueghelov slikoviti kalendar ne može se koristiti, vrijeme se ne može uspoređivati ​​s njim, ali gledajući ga, može se beskonačno razmišljati o dubokim vezama čovjeka s prirodom. Srednjovjekovni je ilustrator osjećao svoju uključenost u taj svijet, u kojemu je život u skladu s prirodom bio prirodan poput disanja, u kojem se nije ni javljala pomisao da bi moglo biti drugačije. Brueghel više nije samo vješt zanatlija, već umjetnik – on ovaj svijet gleda izvana, kroz prizmu svojih osjećaja.

On mu se divi, prikazuje ga kao idilično svijetlog i skladnog, ali mu više ne pripada. On je sin jednog drugog doba, kada ideje o mjestu čovjeka na zemlji više nisu bile tako očite, kada su se postavljala mnoga bolna pitanja na koja još uvijek tražimo odgovore. A slika "Lovci u snijegu" daje nam nadu da je sretno jedinstvo čovjeka sa svim stvarima ipak ostvarivo.

Marina Agranovskaya