Pourquoi les garçons se lèvent-ils le matin ? Pourquoi les hommes ont une dysfonction érectile le matin : fonctions et causes de l'érection involontaire

Les travaux sur "L'Inspecteur général" étaient liés au projet de Gogol de créer une comédie véritablement moderne, sur la possibilité de l'existence de laquelle sur le sol russe toutes sortes de doutes ont été exprimés (bien que la comédie en tant que genre existait naturellement). Ainsi, dans Moskovsky Vestnik de 1827, un article de S. Shevyrev a été publié sur la comédie de V. Golovin « Les écrivains entre eux », qui prouvait que la vie moderne ne contient pas d'éléments comiques (et le critique a donc conseillé de déplacer le centre de gravité pour l’histoire). De plus, P. Vyazemsky, dans son article « Sur notre vieille comédie » (1833), a expliqué pourquoi la vie russe n'est pas propice à la comédie : « Je vais commencer par le fait qu'il semble qu'il n'y ait aucune qualité dramatique dans l'esprit russe. . Il faut supposer que nos mœurs ne sont pas dramatiques. Nous n'avons quasiment pas de vie sociale : soit nous sommes casaniers, soit nous travaillons dans le domaine du service. Sur les deux scènes, nous ne sommes pas très accessibles à la persécution des comédiens... » Comme Shevyrev, Vyazemsky a également vu une issue dans la comédie historique. Dans ce contexte, le contexte de la dispute entre Gogol et S. T. Aksakov en juillet 1832 à Moscou devient plus clair. En réponse à la remarque d'Aksakov selon laquelle « nous n'avons rien à écrire, que tout dans le monde est si monotone, décent et vide », Gogol a regardé son interlocuteur « d'une manière ou d'une autre de manière significative et a déclaré » que « ce n'est pas vrai, que la comédie ment partout », mais « vivant au milieu de tout cela, nous ne le voyons pas ». Pouchkine a répondu à la demande de Gogol et a partagé avec lui un complot qui l'inquiétait également. Pouchkine lui a raconté l'histoire de Pavel Petrovich Svinin, qui, lors d'un voyage en Bessarabie, a commencé à se faire passer pour une personne très importante et significative, en tant que fonctionnaire de Saint-Pétersbourg, et n'a été arrêté que lorsqu'il a commencé à accepter des pétitions. Plus tard, déjà en 1913, l'historien littéraire N.O. Lerner dans son ouvrage « Le plan de Pouchkine pour « l'Inspecteur général » // Discours. 1913." , après avoir analysé à la fois les lettres de Pouchkine et le texte lui-même de « L'Inspecteur général », il est arrivé à la conclusion que certaines caractéristiques de Svinin et de Khlestakov coïncident. Le prototype de Khlestakov s'est avéré être un peintre, un historien et un créateur des « Notes de la patrie », bien connu de ses contemporains. Lerner identifiait les mensonges de Khlestakov avec ceux de Svinine et pensait que leurs aventures étaient extrêmement similaires.

Après que le complot ait été transféré par Pouchkine à Gogol en 1835, Nikolai Vasilyevich a commencé à travailler sur « L'Inspecteur général ». La première version de la comédie a été écrite assez rapidement, comme en témoigne la lettre de Gogol à Pogodine, datée du 6 décembre 1835, dans laquelle l'écrivain parle de l'achèvement des deux premières ébauches de l'Inspecteur général.

Chercheur A. S. Dolinin dans « Notes scientifiques de l'État de Léningrad. péd. in-ta" exprime encore des doutes sur le fait que Gogol aurait pu faire un travail aussi énorme et minutieux en un mois et demi, car, selon lui, l'écrivain a "affiné" ses œuvres pendant assez longtemps. Dolinin pense que Pouchkine a transmis l'intrigue à Gogol beaucoup plus tôt, peut-être au cours des premières années de sa connaissance. L'histoire de Svinin est simplement restée dans la mémoire de l'écrivain, et il a décidé de mettre en œuvre l'intrigue lorsque l'idée d'écrire la dernière comédie est venue.

Et pourtant, la plupart des chercheurs en histoire de la littérature pensent que Gogol a toujours écrit des brouillons assez rapidement, mais qu'il a fallu beaucoup plus de temps pour les « perfectionner ».

Voitolovskaya estime qu'un lien a été établi entre l'idée du complot de Pouchkine et "L'Inspecteur général" de Gogol, bien que ce ne soit pas clair date exacte a commencé à travailler sur une comédie.

La première version de "L'Inspecteur général" a été considérablement retravaillée, ce qui a permis à la comédie d'acquérir une structure plus holistique. Mais même après la deuxième édition, l'écrivain a de nouveau apporté un certain nombre de modifications, après quoi la pièce a finalement été imprimée et envoyée au censeur du théâtre. Mais même après avoir reçu l'autorisation de la production théâtrale, qui a été donnée le 2 mars, Gogol n'a cessé d'améliorer son « L'Inspecteur général ». Les dernières corrections ont été acceptées par les censeurs du théâtre quelques jours seulement avant que la comédie n'entre en scène.

Lors de la création de L’Inspecteur général, Gogol n’a pas ressenti les difficultés qui pourraient accompagner le travail de l’écrivain sur une œuvre de grande envergure. Les images qui parcourent toute la pièce se sont formées immédiatement ; déjà dans la première édition, nous observons tous les événements clés, tous les personnages principaux avec leurs traits distinctifs. Par conséquent, la complexité du processus créatif ne résidait pas du tout dans la recherche de scénarios, mais dans une divulgation plus vivante et plus précise des personnages des personnages.

Nikolai Vasilyevich attachait une grande importance à ce travail, car c'est précisément ce qui peut expliquer le fait qu'il ait continué à travailler sur le texte même après la première édition de la pièce. Lorsque Pogodine a demandé à Gogol de publier la deuxième édition de L'Inspecteur général, l'écrivain a répondu qu'il devait attendre un peu, car il avait commencé à refaire certaines scènes qui, à son avis, avaient été exécutées avec négligence. Tout d'abord, les scènes de la rencontre des fonctionnaires avec Khlestakov au début du quatrième acte ont été corrigées ; elles sont devenues plus naturelles et énergiques ; Après ces changements, la deuxième édition de la comédie fut publiée en 1841, mais Gogol comprend que son travail sur L'Inspecteur général n'est pas encore terminé. Et à l'automne 1842, l'écrivain peaufina à nouveau toute la pièce. Tout cela est le processus de traitement artistique par l'auteur de son œuvre, à la suite duquel l'expressivité de chaque détail est perceptible. Il y avait très peu de scènes dans la comédie que Gogol n'avait pas refaites, essayant d'atteindre la profondeur des images et du discours. Seule la sixième édition de L'Inspecteur général devint définitive.

2. La comédie « L'Inspecteur général » et la réalité sociale de la Russie des années 1830. Caractéristiques de l'image de la « ville préfabriquée ».

La ville dans laquelle se déroule la comédie est fictive, mais elle semble incroyablement typique. Des dizaines de ces villes étaient dispersées dans toute la Russie. "Même si vous conduisez d'ici pendant trois ans, vous n'atteindrez aucun État" - c'est ainsi que l'auteur caractérise cette ville à travers la bouche de son personnage. Le décor de la comédie ressemble à un petit État. Il semble y avoir tout ce qui est nécessaire pour une vie décente pour les citoyens : un tribunal, des établissements d'enseignement, la poste, la police, des institutions de soins de santé et de sécurité sociale. Mais dans quel état déplorable ils se trouvent ! Les pots-de-vin sont acceptés au tribunal. Les malades sont soignés au hasard et, au lieu de maintenir l'ordre, la police se déchaîne. Et le plus étonnant, c'est que tout le dispositif administratif et financier, institutions budgétaires et ainsi de suite, cela fonctionne plutôt bien. Cette ville est loin d'être la pire de Russie. Gogol, comme vous le savez, a dû se justifier à plusieurs reprises au sujet de sa grande comédie. L'auteur a fait valoir que le décor de la comédie est « une ville collective de tout le côté obscur », c'est-à-dire un rassemblement d'abominations panrusses, destiné uniquement à éradiquer les vices de la société. Mais chaque spectateur ordinaire et chaque personne au pouvoir a parfaitement compris que la ville, représentée avec tant de force et de vivacité dans « L'Inspecteur général », n'est rien de plus qu'une image de Nicolas Russie. En ce sens, la comédie de Gogol est devenue non seulement un phénomène satirique, mais culturel, qui a conservé son importance jusqu'à ce jour. La parution de la comédie « L'Inspecteur général » en 1836 a acquis une signification sociale non seulement parce que l'auteur a critiqué et ridiculisé les vices et les défauts de la Russie tsariste, mais aussi parce qu'avec sa comédie, l'écrivain a exhorté les téléspectateurs et les lecteurs à regarder dans leur âme et à réfléchir. sur les valeurs humaines universelles. Dans la comédie « L’Inspecteur général », l’auteur choisit comme décor une petite ville de province d’où « même si vous roulez pendant trois ans, vous n’atteindrez aucun État ». N.V. Gogol fait des fonctionnaires de la ville et du « visage fantasmagorique » Khlestakov les héros de la pièce. Le génie de l'auteur lui a permis, à l'aide de l'exemple d'un petit îlot de vie, de révéler les traits et les conflits qui ont caractérisé le développement social de toute une époque historique. Il a réussi à créer des images artistiques d'une vaste gamme sociale et morale. La petite ville de la pièce capture tout les relations sociales de cette époque. Le principal conflit sur lequel repose la comédie est la profonde contradiction entre ce que font les fonctionnaires municipaux et les idées sur le bien public et les intérêts des habitants de la ville. Anarchie, détournement de fonds, corruption - tout cela est décrit dans « L'Inspecteur général » non pas comme des vices individuels de fonctionnaires individuels, mais comme des « normes de vie » généralement acceptées, en dehors desquelles ceux au pouvoir ne peuvent imaginer leur existence. Les lecteurs et les téléspectateurs ne doutent jamais un seul instant que, quelque part, la vie se déroule selon des lois différentes. Toutes les normes des relations entre les habitants de la ville de « L'Inspecteur général » apparaissent dans la pièce comme universelles. Gogol s'intéresse non seulement aux vices sociaux de la société, mais aussi à son état moral et spirituel. Dans « L'Inspecteur général », l'auteur dresse un tableau terrible de la désunion interne de personnes qui ne peuvent s'unir que temporairement sous l'influence d'un sentiment commun de peur. Dans la vie, les gens sont motivés par l'arrogance, l'arrogance, la servilité, le désir d'occuper une place plus avantageuse, d'obtenir un meilleur travail. Les gens ont perdu l’idée du vrai sens de la vie. Il convient de noter que l’œuvre de Gogol n’a pas perdu de son importance. Aujourd’hui, nous constatons les mêmes maux dans notre société.

La « ville préfabriquée » est déchirée par des contradictions : elle a ses propres oppresseurs et ses opprimés, ses délinquants et ses offensés, des gens avec des degrés divers de fautes et de péchés officiels. Gogol ne cache ni n'aplanit rien. Mais parallèlement, comme au-dessus de toutes les préoccupations individuelles, une seule préoccupation « à l’échelle de la ville » envahit la ville, une seule expérience, animée et poussée à l’extrême par les circonstances d’urgence : la « situation de l’auditeur ».

Mais même dans le contexte d'œuvres décrivant la vie de toute la ville, « L'Inspecteur général » révèle des différences importantes. La ville de Gogol est toujours hiérarchique. Sa structure est strictement pyramidale : « citoyenneté », « marchands », au-dessus des fonctionnaires, des propriétaires fonciers de la ville et, enfin, des militaires. le chef de tout est le maire. La moitié féminine n'a pas été oubliée, également divisée par rang : la famille du maire est la plus élevée, puis les épouses et les filles des fonctionnaires, comme les filles de Lyapkin-Tyapkin, dont la fille du maire ne doit pas prendre exemple ; enfin, en bas : le sous-officier, le serrurier Poshlepkina, sculpté par erreur... Seules deux personnes se tiennent à l'extérieur de la ville : Khlestakov et son serviteur Osip.

Caractéristiques d'un conflit dramatique. Conflit réel et imaginaire. Yu.V. Mann à propos de l'intrigue du « mirage ».

Pour comprendre l’intention de Gogol, il faut tout d’abord se tourner vers la pensée la plus importante formulée par lui dans son article « La Confession de l’auteur » de 1847 : « J’ai vu que dans mes écrits je ris pour rien, en vain, sans savoir pourquoi. Si vous riez, il vaut mieux rire fort de quelque chose qui mérite vraiment le ridicule universel. Dans "L'Inspecteur général", j'ai décidé de rassembler tout ce qui était mauvais en Russie, que je connaissais alors, toutes les injustices qui se produisent dans ces endroits et dans ces cas où la justice est la plus exigée d'une personne, et d'un coup de rire de tout. Mais cela, comme vous le savez, a eu un effet étonnant. À travers le rire, qui n'était jamais apparu en moi avec une telle force, le lecteur a entendu moi-même que mon rire n'était plus ce qu'il était auparavant.

Pour Gogol, qui vénérait hautement le génie de Pouchkine, les évaluations et les conseils de Pouchkine étaient toujours importants. Et le fait n’est pas que lorsque Gogol fit ses premiers pas timides dans la littérature, Pouchkine était dans la fleur de l’âge et de la gloire de toute une vie. Le fait est que Gogol a réalisé « la simplicité, la grandeur et la force » de l’œuvre de Pouchkine et a vu en lui non seulement un écrivain, mais un écrivain national russe original et inimitable. Gogol a dit cela dans son merveilleux article «Quelques mots sur Pouchkine». Commencé en 1832, il fut imprimé en 1835. Gogol a perçu la mort de Pouchkine comme sa tragédie personnelle. A partir de cette époque, le sentiment de solitude créatrice ne quitte pas l'écrivain, s'intensifiant au fil des années.

N.V. Gogol. Artiste Goryunov. 1835

Gogol a affirmé que le complot de l'Inspecteur général lui avait été suggéré par Pouchkine. Dans une lettre datée du 7 octobre 1835, il s'adresse à Pouchkine : « Faites-moi une faveur, donnez-moi une sorte d'histoire, au moins quelque chose de drôle ou de pas drôle, mais une blague purement russe. En attendant, ma main tremble d’écrire une comédie. Dans ses "Confessions de l'auteur", Gogol a souligné : "L'idée de l'Inspecteur général appartient à... Pouchkine".

La comédie commença en octobre et s'acheva le 4 décembre 1835, en moins de deux mois. Au printemps 1836, une édition distincte de L'Inspecteur général fut publiée. Gogol a révisé le texte à plusieurs reprises. En 1841, la comédie fut publiée dans une deuxième édition avec quelques modifications. Et ce n'est qu'en 1842 que « L'Inspecteur général » apparaît sous sa forme définitive. Dans cette édition, le texte a été considérablement révisé (les mensonges de Khlestakov ont reçu un caractère hyperbolique inspiré, la scène finale a été refaite, le discours du maire au public a été inséré : « Pourquoi riez-vous ? - Vous vous moquez de vous-même !.. ", etc.). Le texte de la dernière édition, publiée dans toutes les éditions de Gogol, n'a été entendu sur scène qu'en 1870.

"Inspecteur". Première pageédition originale de la comédie. 1836

Pour vous les curieux

Tous les chercheurs de l’Inspecteur général ne reconnaissent pas inconditionnellement le rôle de Pouchkine dans la création de cette comédie. C'est ainsi qu'I.P. présente ce problème dans le livre « Gogol ». Zolotousski : « Bien sûr, Pouchkine se souvenait de l'anecdote écrite dans son journal, qui parle d'un certain Crispin, qui vient en province pour une foire et est pris pour personne importante. Un tel incident s'est produit avec Svinin, et il en a lui-même parlé à Pouchkine. Et Pouchkine lui-même s'est retrouvé un jour dans une histoire similaire lorsque, lors d'un voyage à Nijni Novgorod et Orenbourg le prit pour un homme envoyé pour inspecter la province.

Mais au moment où Pouchkine pouvait proposer cette intrigue à Gogol, la comédie de Kvitka « Un visiteur de la capitale ou la tourmente dans une ville de district » existait déjà, où exactement la même histoire se jouait et en 1835, dans la « Bibliothèque de lecture ». », que Gogol a lu avec diligence, est apparue l'histoire « Acteurs provinciaux » d'A. Veltman, où encore une fois tout ressemblait à la même intrigue. L'acteur Zaretsky, n'ayant pas le temps de se changer en robe ordinaire, arrive dans la ville du district dans le costume du marquis Lafaste. Très ivre, il tombe de sa chaise à la périphérie de la ville, et les gens qui l'ont récupéré le prennent pour un vrai général. À ce moment-là, la ville attend le gouverneur général. lui, les fonctionnaires et les gens ordinaires sont horrifiés.

L'arrivée de Zaretsky est précédée d'une description de la fête dans la maison du maire. Les chanteurs des pompiers chantent depuis de nombreux étés au père de la ville et les commerçants offrent à sa femme des petits sacs pour reconstituer l'économie du ménage. Au plus fort de la célébration, le trésorier du district, qui fut le premier à découvrir Zaretsky, fait irruption dans les chambres et annonce que le gouverneur général est déjà dans la ville. La panique éclate. « En un instant, l’équipe de police privée de sommeil a été remise sur pied ; le commis au nez bleu s'asseyait pour dresser un rapport sur le bien-être de la ville et une liste des condamnés détenus en prison, d'autres couraient attraper les charrettes et les ouvriers du marché pour nettoyer les rues. " Le médecin de la ville , vêtu d'un uniforme et d'une épée, apparaît à Zaretsky encore ivre. Le maire, qui l'accompagnait, reste respectueusement à la porte, ne comprenant pas ce qui se passe autour, Zaretsky crache des monologues de la pièce « Le criminel vertueux ou le criminel de ». Amour." Étant donné que les noms des personnages de la pièce et ceux des personnes présentes sont les mêmes, cela produit un effet époustouflant. Tout le monde est étonné que le « Gouverneur général » connaisse tout le monde de vue. Le ton élevé de ses discours, leurs intonations accusatrices et frénétiques laissent tout le monde impressionné et seule la révélation du Gouverneur général imaginaire, associée à l'arrivée du reste des gens. acteurs de la ville, sauve la situation.

Zaretsky, dans son costume à étoiles en aluminium, est emmené dans une maison de fous. Il s'assoit sur le lit et récite, tantôt « s'imaginant être l'ambitieux Fiesco », tantôt « le marquis de Lafaste ». Le malheureux ivrogne, pris pour un personnage important, puis pour un rebelle, devient vraiment fou. Désormais, sa scène est une caméra dans une maison jaune, et le public est fou. Ils « oublient leur manie… et… prudemment, silencieusement, la bouche ouverte, s’émerveillent devant l’art frénétique de Zaretsky ».

Laissons le public respectable, comme on dit, juger où et de qui Gogol a obtenu l'intrigue de la comédie. Était-ce la pensée de Pouchkine, si heureusement interprétée par lui, une refonte et une transformation de ce qu'il avait déjà lu et entendu, ou la réalité elle-même a lancé cette « anecdote russe » à Gogol.

La situation décrite par Kvitka et Veltman, contenue dans le complot de Pouchkine, se répétait toutes les heures sur les routes russes, dans les villes de district et de province, ainsi que dans la capitale elle-même, où avant l'apparition du commissaire aux comptes - l'empereur - tout se passait splendeur et admiration.

N.V. Gogol. "Inspecteur". L'histoire de la comédie. Développement des traditions comiquesXIXème siècle

Cible:

Continuer à présenter aux étudiants les œuvres de N.V. Gogol, pour révéler son rôle de dramaturge et de comédien ; lui faire découvrir sa comédie « L'Inspecteur Général » ; révéler le concept idéologique de la comédie ;

Développer la pensée, la mémoire, la parole, le sens de l'humour et l'ironie ;

Favoriser une culture de perception des œuvres dramatiques ; prendre une position civique.

Progression de la leçon

je . Étape organisationnelle

II . Mise à jour

1. Messages des étudiants

Les étudiants réalisent des reportages sur la vie et l'œuvre de N.V. Gogol, l'histoire de la création de sa comédie « L'Inspecteur général ».

Matériel pour les enseignants

Gogol commença à travailler sur la pièce à l'automne 1835. On pense traditionnellement que le complot lui a été suggéré par A.S. Pouchkine. Ceci est confirmé par les mémoires de l'écrivain russe Vladimir Sollogub : « Pouchkine a rencontré Gogol et lui a parlé d'un incident survenu dans la ville d'Ustyuzhna, province de Novgorod - à propos d'un monsieur de passage qui s'est fait passer pour un fonctionnaire du ministère et a volé toute la ville. résidents. »

On sait qu'en travaillant sur la pièce, Gogol a écrit à plusieurs reprises à A.S. Pouchkine sur les progrès de sa rédaction, voulant parfois l'abandonner, mais Pouchkine lui a constamment demandé de ne pas arrêter de travailler sur « L'Inspecteur général ».

En janvier 1836, Gogol lut une comédie lors d'une soirée avec Vasily Zhukovsky en présence de grand groupeécrivains, parmi lesquels A.S. Pouchkine, P.A. Viazemsky et bien d'autres. Tourgueniev se souvient de cette soirée : « Gogol a lu superbement..., il m'a frappé par son extrême simplicité et sa retenue dans ses manières, avec une sincérité importante et en même temps naïve, qui ne semblait pas se soucier de savoir s'il y avait des auditeurs ici et ce qu'ils étaient. pensée. Il semblait que Gogol se préoccupait uniquement de savoir comment aborder un sujet nouveau pour lui et comment transmettre plus précisément sa propre impression. L’effet a été extraordinaire.

Les opinions des auditeurs sur la nouvelle pièce variaient. C'était l'époque de la formation du réalisme dans l'art, et les adeptes des anciennes traditions théâtrales, du spectacle haut et « beau », accusaient le jeu de « naturalisme ».

On sait que Pouchkine et Joukovski étaient en totale admiration. Mais beaucoup n'ont pas vu ou n'ont pas voulu voir derrière l'écran classique l'intrigue typique de la « comédie des erreurs », une farce publique dans laquelle la Russie entière était désignée derrière la ville de province.

Gogol lui-même a parlé de son travail comme ceci : « Dans L'Inspecteur général, j'ai décidé de rassembler en un seul tas tout ce qui était mauvais en Russie, ce que je connaissais alors, toutes les injustices qui sont commises dans ces endroits et dans ces cas où la justice est la plus demandée. une personne et rire de tout à la fois.

Cette idée de Gogol a trouvé une brillante mise en œuvre dans sa comédie, définissant son genre comme une comédie satirique et socio-politique. La comédie n'examine pas une histoire d'amour, ni des événements de la vie privée, mais des phénomènes. ordre public. L'intrigue est basée sur l'agitation parmi les fonctionnaires qui attendent l'auditeur et leur désir de lui cacher leurs « péchés ». Ainsi, une telle caractéristique de composition y était déterminée comme l'absence de personnage central ; un tel héros est devenu, selon Belinsky, « une corporation de divers voleurs et voleurs officiels », la masse bureaucratique. Par conséquent, la comédie « L'Inspecteur général » donne un aperçu général du régime bureaucratique et bureaucratique de la Russie féodale dans les années 30 du XIXe siècle.

La comédie ridiculise également le côté quotidien de la vie des habitants de la ville : le moisi et la vulgarité, l'insignifiance des intérêts, l'hypocrisie et le mensonge, l'arrogance, absence totale dignité humaine, superstition et commérages.

Le brillant écrivain, décrivant cette image, a réussi à dessiner chaque image de telle manière que, sans perdre son originalité individuelle, elle représentait en même temps un phénomène typique de la vie de cette période. C'est devenu une déclaration des principes du réalisme dans le théâtre, que tout le monde ne pouvait pas accepter à l'époque. Mais ce sont précisément ces découvertes de Gogol qui ont déterminé le développement ultérieur de tout le drame russe.

Belinsky a noté la continuité de la satire de Gogol, qui fait des ravages créativité dans les œuvres de Fonvizin et Molière. Ainsi, Gogol, d'une part, perpétue la tradition dramatique. Par exemple, il utilise des noms de famille « parlants » typiques du classicisme et l'intrigue d'une comédie d'erreurs. Mais d’un autre côté, il va plus loin en introduisant beaucoup de nouveautés dans ce genre classique. Comme nous l'avons déjà dit, il n'y a pas de personnage central dans la pièce ; le principe principal du réalisme est de représenter des personnages typiques dans des circonstances typiques. Le maire Skvoznik-Dmukhanovsky et Khlestakov ne sont pas porteurs de vices abstraits, comme dans le classicisme, mais une incarnation vivante de la décadence morale de la société russe dans son ensemble.

Avant Gogol, dans la tradition de la littérature russe, dans les œuvres que l'on pourrait qualifier de précurseurs de la satire russe du XIXe siècle (par exemple, « Le Mineur » de Fonvizine), il était courant de représenter à la fois des héros négatifs et positifs. Dans la comédie classique, le mal était invariablement puni sur place, immédiatement ou à la fin de la pièce. De cette façon, l’idée a été inculquée qu’un « bon roi » ou un « bon fonctionnaire » punirait toujours les vices et éradiquerait le mal.

Mais Gogol ne croyait pas que pour corriger la situation, il suffisait d'appeler un « bon fonctionnaire ». C'est pourquoi il n'y a pas de héros positifs dans la comédie « L'Inspecteur général ». Ils ne sont même pas hors de la scène et hors de l’intrigue. Et on a souvent reproché cela à Gogol, mais il a répondu ainsi : « Je suis désolé que personne n'ait remarqué le visage honnête qui était dans ma pièce... C'est un visage honnête et noble qui a joué dans la comédie... - rire."

En raison de l'originalité de la pièce, de son caractère novateur et de son acuité satirique, son destin scénique ne s'est pas développé immédiatement. Il n'a été possible d'obtenir l'autorisation de la production qu'après que Joukovski ait réussi à convaincre personnellement l'empereur qu '«il n'y a rien de douteux dans la comédie, qu'elle n'est qu'une joyeuse moquerie des mauvais fonctionnaires provinciaux».

2. Conversation

Que pouvez-vous dire de la comédie « L'Inspecteur général » qui vient tout juste de commencer à l'étudier ? Que vous suggère le mot « comédie » ? Qu’indique le timing de la pièce ?

Quelles scènes et personnages avez-vous trouvés les plus intéressants et pourquoi ? Quel personnage aimeriez-vous « jouer » en classe ?

Pourquoi la comédie s'appelle-t-elle « L'Inspecteur général » ?

III . Formation de nouveaux concepts et méthodes d'action

1. Conversation

Les gars, regardez combien d'actes y a-t-il dans la pièce et combien de phénomènes comprend chaque acte ?

Cinq actions, chacune de 6 à 16 phénomènes.

Maintenant, regardez combien de personnages y a-t-il dans la pièce ?

25 personnages spécifiques de différents rangs et positions. De nombreux invités, commerçants, citadins, pétitionnaires sans nom. Tout cela permet de supposer que la comédie offre une large image critique de la vie et une anatomie unique d'un chef-lieu.

Quelles paroles exactes du maire ont alarmé tous les fonctionnaires et ont déclenché l'intrigue de la comédie ?

Que considérez-vous comme l’intrigue d’une comédie (l’événement à partir duquel l’action commence) ?

Le premier acte contient-il une exposition (une description de la situation avant le début de l'action) ? Qu’est-ce qui le rend unique ? De quoi parle-t-elle ?

Quelle importance la lecture de la lettre au maire a-t-elle pour le développement de l'action ? Qu'est-ce qui caractérise particulièrement le maire dans cette lecture ?

Quel sentiment anime tous les officiels ?

Comment se caractérisent les différentes institutions de la ville ? Qu'est-ce qui justifie exactement dans ces descriptions la crainte des fonctionnaires et du maire du commissaire aux comptes ?

Quelles scènes de l’acte I semblent ralentir le développement de l’intrigue ? Pourquoi l’auteur introduit-il une dispute sur les pots-de-vin entre le maire et le juge, et l’histoire du maître de poste sur les lettres d’autrui ? Décrivez l'histoire de Bobchinsky et Dobchinsky à propos de « l'auditeur ».

Pourquoi Khlestakov a-t-il été confondu avec un auditeur, alors que « dans cet héliport... il n'y avait même pas un demi-doigt comme » un auditeur ?

2. Travail indépendant

Donnez un titre à chaque acte de la comédie avec des citations.

Acte I - « Mauvaise nouvelle : un auditeur arrive chez nous. »

Acte II - "Oh, chose subtile !.. Quel brouillard tu as apporté !"

Acte III- "Après tout, c'est pour ça qu'on vit, cueillir des fleurs de plaisir."

Acte IV – « Je n’ai jamais reçu un aussi bon accueil nulle part. »

Acte V - "Des museaux de cochon au lieu de visages."

3. Lecture expressive

Les élèves lisent de manière expressive les rôles de l'acte I de la comédie.

IV . Application. Formation de compétences et d'aptitudes

1. Travaillez en groupe

La classe est divisée en 3 groupes, chacun ayant pour tâche de caractériser l'un des fonctionnaires représentés dans la comédie. Les résultats des observations sont inscrits dans le tableau.

Remplissez le tableau « Fonctionnaires du chef-lieu du comté ».

2. Travailler avec du texte

Sélectionnez des citations du texte avec lesquelles vous pourrez créer un portrait du chef-lieu.

Par exemple : « Oui, même si vous sautez d’ici pendant trois ans, vous n’atteindrez aucun état. »

V . Étape d’information sur les devoirs

2. Répondez aux questions 1 et 2 (à l'action II).

3. Complétez le portrait de citation du chef-lieu.

VI . Étape de réflexion

Projets d'éditions de L'Inspecteur général

Gogol l'Inspecteur général comédie dramatique

Comme vous le savez, Nikolai Vasilyevich a travaillé minutieusement sur le texte de « L'Inspecteur général » pendant environ 17 ans. Environ un an avant propre mort l'écrivain lut les épreuves du tome IV de la Collection complète de ses propres œuvres, où furent publiées à la fois les éditions préliminaires de sa comédie et les versions imprimées de « L'Inspecteur du gouvernement », et, arrivant à l'une des toutes dernières remarques du quatrième acte de ce travail, il a apporté des changements très importants.

La plupart dernière édition« L'Inspecteur général » est considéré comme le texte imprimé dans le premier recueil de 1842, qui comprenait toutes les corrections apportées par Gogol après cette publication. L'édition finale du tome IV des Œuvres complètes de N.V. Gogol comprenait des corrections qui n'avaient pas été lues jusqu'alors. Il comprenait également des corrections apportées par Gogol pour les Deuxièmes Œuvres Recueillies, préparées en 1851.

Au total, Gogol a écrit deux versions incomplètes de la comédie, deux éditions - la première et la seconde. Du vivant de N.V. Gogol, trois éditions de « L'Inspecteur général » ont été publiées :

1. Première édition. "Inspecteur". Comédie en cinq actes, op. N.V. Gogol. Saint-Pétersbourg, 1836.

2. Deuxièmement, corrigé, avec pièces jointes. "L'Inspecteur général", comédie en cinq actes, op. N. Gogol. Saint-Pétersbourg, 1841.

3. Troisième édition. Op. Nicolas Gogol, tome IV. Saint-Pétersbourg, 1842, pp. 1-216, « Inspecteur » et applications. .

Le texte de la comédie et ses annexes, déjà dans la quatrième édition, publiée en 1855, reposaient sur les épreuves corrigées par le dramaturge lui-même en 1851.

Comme le note Voitolovskaya, Gogol a travaillé particulièrement dur sur l'auditeur à la fin de 1835 et au début de 1836. Après six mois de travail assidu sur les brouillons, le texte de l'ouvrage fut rédigé, qui fut publié dans la première édition de The Inspecteur général.

En créant une comédie qui n'a pas encore été vue en Russie, décrivant quelque chose d'actualité, Nikolai Vasilyevich, sans regret, supprime de «L'Inspecteur général» tout ce qui, à son avis, interfère avec la mise en œuvre d'un vaste et sérieux plan. Le dramaturge a choisi de construire une comédie sans intrigues amoureuses inutiles et banales, sans comédie extérieure et insouciante. Il cherchait à libérer la comédie des stéréotypes théâtraux, de la tradition habituelle de l'intrigue amoureuse.

Ainsi, les lieux suivants ont été exclus du « Commissaire aux comptes » :

1. Le rêve du maire sur les chiens « aux muselières inhumaines ». .

2. Les réflexions du maire sur le professeur qui enseigne la rhétorique.

3. L'endroit où Khlestakov raconte comment, avec le directeur de l'école, il poursuivait « une jolie fille ». .

Première et deuxième éditions de L'Inspecteur général

Gogol a dû faire plusieurs coupes dans la scène et imprimer les textes de la comédie. Cela était dicté par les exigences de la scène théâtrale : un temps de représentation limité, ainsi que le désir de transmettre toute la tension dans le développement de l'intrigue.

Le 26 juillet 1841, l'autorisation de censure fut reçue pour la deuxième édition de l'ouvrage. Déjà à l’automne, comme le souhaitait l’auteur lui-même de « L’Inspecteur général », la comédie a été mise en vente. Gogol apporta néanmoins un certain nombre de modifications à la deuxième édition, concernant principalement le début du quatrième acte de L'Inspecteur général. Par exemple, dans la première scène de cette action, la scène où Khlestakov est seul a été remplacée par une scène de fonctionnaires discutant de la meilleure façon de soudoyer Khlestakov. Sans cette scène vivante et comique, où les personnages des fonctionnaires sont dessinés avec tant de clarté et de vérité, il est très difficile d'imaginer une comédie.

Après la première représentation de L'Inspecteur général, Gogol s'est rendu compte qu'il restait encore beaucoup à changer. Ces mêmes modifications ont été incluses dans la deuxième édition. Dans "Extrait d'une lettre..." Nikolaï Vassilievitch a écrit : "Maintenant, il semble que cela soit sorti un peu plus fort, au moins plus naturel et plus pertinent." .

Si nous parlons de «l'Extrait de la lettre…» lui-même, alors N. S. Tikhonravov, l'un des historiens les plus éminents de la littérature russe, s'interroge à la fois sur le destinataire de la lettre, Pouchkine, et sur la date de sa rédaction, le 25 mai. 1836. L'archéographe Tikhonravov estime que les brouillons de « Extrait… » ont été rédigés par Gogol à l'étranger au même moment où l'écrivain, en 1841, préparait la deuxième édition de « L'Inspecteur général ». Pour prouver sa version, il souligne que « Extrait... » a été écrit sur du papier marqué Londres. . Tikhonravov souligne également que certains brouillons de la lettre sont similaires à la lettre de Gogol à Chtchepkine, écrite le 10 mai 1836, ce qui signifie qu'ils auraient pu être rédigés plus tôt que les autres.

V.V. Gippius et V.L. Komarovich pensaient que Tikhonravov était en mesure de prouver le caractère douteux de l'histoire du dramaturge sur la raison et la date d'écriture de "Extrait...", et ont également réussi à les convaincre que cette lettre n'avait été écrite qu'au début de 1841. en Italie, lorsque Nikolai Vasilyevich a écrit des ajouts à la comédie.

A.G. Gukasova, dans son ouvrage « Extrait d'une lettre écrite par l'auteur peu après la première présentation de « L'Inspecteur général » à un écrivain », a exprimé son désaccord avec le point de vue de Tikhonravov en 1957. Elle estime que les preuves radicales et incorrectes de l’historien permettent non seulement de qualifier Gogol de romancier, mais indiquent également une « rupture dans la relation » entre Gogol et Pouchkine. . Gukasova, après avoir analysé toutes les lettres de Gogol à Alexandre Sergueïevitch, ainsi que leurs déclarations les uns sur les autres, est arrivée à la conclusion que dans les moments les plus difficiles, le dramaturge s'est tourné spécifiquement vers Pouchkine, c'est pourquoi « L'extrait… » lui est spécifiquement adressé. . La lettre a été écrite précisément le 25 mai 1836, comme l'a indiqué Gogol, et en 1841 il ne lui a donné que l'apparence nécessaire à la publication.

Tikhonravov critique N. Ya Pokopovich, l'éditeur des « Œuvres de Nikolaï Gogol », car, à son avis, il a modifié le texte de l'auteur, le langage et le style du dramaturge. Ici, Tikhonravov est soutenu par V.V. Gippius et V.L. Komarovich, qui ont soigneusement étudié toutes les corrections apportées par Gogol sur une copie de la comédie dans l'édition imprimée de 1836.

E. I. Prokhorov justifie le travail de Prokopovitch en citant un certain nombre d'arguments convaincants qui ne sont pas en faveur du point de vue de Tikhonravov, considérant l'édition de 1842 comme la principale source du texte de « L'Inspecteur général ». .

Objectifs de la leçon :

• Familiariser les étudiants avec l'histoire de la comédie.
• consolider les connaissances sur le genre dramatique de la littérature.
• expliquer la nature du rire de Gogol.
• cultiver l'intérêt pour les œuvres de l'écrivain.
• développer des compétences en matière de création de présentations.
• développer des compétences lecture expressive, analyse de texte.

Équipement: Projecteur multimédia, masques de théâtre, affiches, illustrations pour la pièce, manuel, portrait de N.V. Gogol.

Progression de la leçon

1. Le mot du professeur à propos de la comédie de Gogol "L'Inspecteur général". L'histoire de la comédie.
2. À propos du genre comédie.
3. Commentaire littéraire (travailler avec des termes).
4. Composition de la pièce.
5. Lecture commentée de l'affiche « Notes for Gentlemen Actors ».
6. Vérification des devoirs.
7. La nature de l'humour de Gogol. Le rire est « le seul visage honnête et noble de la comédie ».
8. Devoirs(compilation d'un tableau).

La progression de la leçon est projetée sur l'écran.

Mot du professeur :

1. Dans les années 30 années XIX siècle, Gogol réfléchit sérieusement à l'avenir de la comédie russe.

L'écrivain estime que la comédie ne remplira son objectif que lorsque l'idée de l'œuvre se révélera dans le système d'images, dans la composition, dans l'intrigue, et non dans des édifications verbales directes, avec la punition des vices devant le public.

Gogol se tourna vers Pouchkine : « Faites-moi une faveur, donnez-moi une sorte d'histoire, au moins une sorte, drôle ou pas drôle, mais une blague purement russe. En attendant, ma main tremble d’écrire une comédie.

En réponse à la demande de Gogol, Pouchkine lui raconta l'histoire d'un auditeur imaginaire, d'une drôle d'erreur qui entraînait les conséquences les plus inattendues. Sur la base de cette histoire, Gogol a écrit sa comédie "L'Inspecteur général". L'écrivain a travaillé sur le texte de la comédie pendant 17 ans. L'histoire était typique de l'époque. On sait qu'en Bessarabie, l'éditeur de la revue Otechestvennye Zapiski, Svinin, a été pris pour un auditeur. Dans la ville d'Ustyuzhna, à l'autre bout de la Russie, un certain monsieur, se faisant passer pour un auditeur, a cambriolé toute la ville. Il y en avait d'autres histoires similaires, dont parlent les contemporains de Gogol. Le fait que l'anecdote de Pouchkine se soit révélée si caractéristique de la vie russe la rendait particulièrement attrayante pour Gogol. Il écrit dans les « Notes de Saint-Pétersbourg de 1836 » : « Pour l'amour de Dieu, donnez-nous des personnages russes, donnez-nous nous-mêmes, nos coquins, nos excentriques sur leur scène, pour le rire de tous ! L'intrigue de la comédie est basée sur l'agitation parmi les fonctionnaires, leur désir de cacher leurs « péchés » à l'auditeur. Le héros de la comédie était la masse des bureaucrates. Gogol a ridiculisé les côtés sombres de la réalité russe : arbitraire du pouvoir, corruption, ignorance, impolitesse, détournement de fonds.

La comédie ridiculise également le quotidien des habitants de la ville : l'insignifiance des intérêts, l'hypocrisie et les mensonges, la vulgarité, l'arrogance, la superstition et les commérages. Au centre de la comédie se trouve la personne la moins capable de diriger des intrigues et des jeux. Ce n’est pas le héros qui mène l’action, mais l’action qui mène le héros.

2. Les groupes créatifs performent: (les élèves sélectionnent le matériel de manière indépendante).

Genre de comédie a été conçu par Gogol comme un genre de comédie sociale, abordant les questions les plus fondamentales de la vie populaire et sociale. De ce point de vue, l'anecdote de Pouchkine convenait très bien à Gogol. Après tout, les personnages de l’histoire du pseudo-auditeur ne sont pas des particuliers, mais des représentants du gouvernement. Les événements qui leur sont associés impliquent inévitablement de nombreuses personnes : à la fois ceux qui sont au pouvoir et ceux qui sont au pouvoir. L'anecdote racontée par Pouchkine se prêtait facilement à un tel développement artistique, dans lequel elle devenait la base d'une véritable comédie sociale. Gogol a écrit dans « La Confession de l'auteur » : « Dans « L'Inspecteur général », j'ai décidé de rassembler en une seule pile tout ce qui était mauvais en Russie, ce que je connaissais alors, toutes les injustices qui sont commises dans ces endroits et dans ces cas où la justice est la plus requise. d'une personne, et rire de tout à la fois.

Gogol a été accusé de déformer la réalité. Mais ce n’était pas le cas. Les événements décrits dans la comédie ont eu lieu à Saint-Pétersbourg, à Kazan, en Sibérie, à Saratov et à Penza. Khlestakov était partout, partout.

L'Inspecteur général fut achevé par Gogol le 4 décembre 1835. Achevé dans la première édition, il y a eu ensuite d'autres modifications. En avril 1936, la comédie est mise en scène. Peu de vrais connaisseurs - des gens instruits et honnêtes - étaient ravis. La majorité n’a pas compris la comédie et a réagi avec hostilité.

"Tout le monde est contre moi..." se plaignit Gogol dans une lettre à acteur célèbre Chtchepkine. "La police est contre moi, les commerçants sont contre moi, les écrivains sont contre moi." Et quelques jours plus tard, dans une lettre à l'historien M.P. Au bout d'un moment, il note amèrement : « Et ce qui serait accepté par des gens éclairés avec de grands rires et sympathies, c'est ce qu'outrage la bile de l'ignorance ; et c'est l'ignorance générale..."

Après la production de L'Inspecteur général sur scène, Gogol est plein de pensées sombres. Il n'était pas entièrement satisfait du jeu des acteurs. Il est déprimé par l'incompréhension générale. Dans ces circonstances, il lui est difficile d’écrire, il lui est difficile de vivre. Il décide de partir à l'étranger, en Italie. Signaler cela à Pogodin. Il écrit avec douleur : « Un écrivain moderne, un auteur de bandes dessinées, un écrivain de morale devrait être loin de sa patrie. » Le Prophète n’a aucune gloire dans la Patrie. Mais dès qu'il quitte son pays natal, la pensée d'elle grand amourà elle avec une force nouvelle et une émotion nouvelle surgit en lui : « Maintenant, il y a une terre étrangère devant moi, une terre étrangère autour de moi, mais dans mon cœur il y a la Rus', pas la méchante Rus', mais seulement la belle Rus'.

3. Commentaire littéraire.(professeur parlant)

Afin de comprendre l'ouvrage « L'Inspecteur général », nous parlerons de ses caractéristiques œuvre littéraire, destiné au théâtre, à la production sur scène (cette œuvre s'appelle jouer).

Dans les indications scéniques, des explications pour les metteurs en scène et les acteurs, il est indiqué quels personnages participent à la pièce, quel est leur âge, apparence, position, à quel type de relations familiales ils sont liés (les remarques de ces auteurs sont appelées affiches); le lieu de l'action est indiqué (une pièce de la maison du maire), il est indiqué ce que fait le héros de la pièce et comment il prononce les mots du rôle (« regardant autour de lui », « de côté »).

Gogol était très attentif à son lecteur. Avec des commentaires sur la pièce, il a cherché à aider à percevoir la comédie .

4. Composition de la pièce:

L'action de la pièce se déroule à travers les étapes suivantes :

Définitions à l'écran. (écrire dans un cahier)

• Exposition- l'action de la pièce, décrivant les personnages et les positions des personnages avant le début de l'action.
• Le début- l'événement qui commence développement actif actes.

Développement de l'action de la pièce.

• Climax- le moment de plus grande tension dans la pièce.
• Dénouement– un événement qui complète une action.

Au fur et à mesure que les élèves analysent la pièce, ils travaillent sur ces concepts.

En termes de volume, la pièce ne peut pas être grande, puisqu'elle est conçue pour une représentation scénique (durée 2 à 4 heures). Par conséquent, les pièces décrivent les événements les plus significatifs qui se développent rapidement, énergiquement, opposant des personnages engagés dans une lutte, cachée ou manifeste.

5. Lecture de l'affiche et des notes pour les acteurs.

Les notes pour messieurs les acteurs donnent une description détaillée des personnages.

Après avoir lu la liste des personnages, nous constaterons qu’il n’y a pas d’auditeur. Le personnage principal s’avère-t-il être un personnage hors-scène ?

Nous répondrons à cette question lors de l’analyse de la comédie.

6. Vérification des devoirs.

Les élèves font une présentation (affiche de théâtre) et remettent des illustrations pour la pièce.

7. La nature du rire de Gogol.

Le rire est le seul « visage honnête et noble de la comédie ».

Groupe créatif en spectacle.

Gogol a ridiculisé les côtés sombres de la réalité russe : l'arbitraire des autorités, la corruption, le détournement de fonds. ignorance, impolitesse. Et l'exposition des héros négatifs s'est longtemps faite dans la comédie non pas à travers un visage noble, mais à travers les actions, les actions et les dialogues d'eux-mêmes. Les héros négatifs de Gogol s’exposent aux yeux du spectateur. »

Mais... les héros de N.V. Gogol n'est pas exposé à l'aide de la moralité et des enseignements, mais par le ridicule. "Le vice n'est frappé ici que par le rire." (Gogol).

L’auteur a choisi le rire haut et noble pour combattre tout ce qui était mauvais dans la Russie tsariste, car il était profondément convaincu que « même ceux qui n’ont peur de rien ont peur du rire ». Croyant dans le pouvoir curatif du rire, il a créé sa comédie.

Les derniers mots du professeur: Ce qui est représenté est un miroir dans lequel Gogol montre la société à la société.

La peur d'être exposé est force motrice parcelle.

8. Devoirs.

1. Préparez un message. Caractéristiques de l'un des héros.

Tableau « Caractéristiques de l'image »

Apparence
Personnage
Actes

2. Comment comprenez-vous l’épigraphe : « Cela ne sert à rien de blâmer le miroir si votre visage est de travers » ?

Répondez à la question par écrit.